Я вже давно працюю з відеомонтажем, але звуковий дизайн завжди був для мене найскладнішою частиною. Я можу годинами шукати потрібний звуковий ефект — чи то драматичний свист, потріскування каміна, чи ніжний фоновий звук — і все одно не знайти той, який мені підходить. Більшість звукових бібліотек завищені, занадто прості або просто не зовсім підходять.
Минулого тижня я працював над коротким відео про подорожі. Візуальні ефекти були готові — кольори, монтаж і переходи виглядали добре, — але коли я його переглянув, воно здалося тьмяним. У ньому не було атмосфери. Саме тоді мене осяйнуло: мені потрібен був не просто фоновий звук, мені потрібен був звук, який би підтримував історію.
Тож я почав шукати генератор звуку на основі штучного інтелекту, який би насправді розумів, що я хочу, замість того, щоб видавати мені випадкові звукові ефекти.
Ось що я хотів:
Після тестування кількох інструментів я зрозумів, що більшість так званих платформ «штучного інтелекту» просто повторно використовують стандартні бібліотеки звуків. Але один інструмент виділявся – він фактично генерував звук із самого запиту. Коли я вводив «старі металеві двері, що повільно відчиняються в темному коридорі», він видавав звук, який здавався реалістичним, детальним і ідеально відповідав моїй сцені.
Вперше мені не доводилося намагатися підібрати звук до свого відео – я формував звук відповідно до своєї історії.
Тепер, замість того, щоб витрачати години на пошук у бібліотеках звуків, я просто описую потрібний мені звук — наприклад, «м’який стукіт дощу по склу ввечері» — і штучний інтелект створює його за лічені секунди.
Я вирішив обрати найкращі інструменти для себе та поділитися ними в цій статті. Для цього я попросив допомогти своїх колег з команди FixThePhoto. Ми вибрали кілька проектів – деякі з моєї професійної роботи та кілька відео про спосіб життя для соціальних мереж, зроблених моїми колегами.
Ми записали, що потрібно для кожного проєкту, і почали досліджувати різні генератори звуку. Ми перевірили форуми, переглянули рекомендації, а потім почали тестувати кожен інструмент.
Чудовий звук відео не починається на комп'ютері. Він починається у вашій голові. По-перше, зрозумійте емоційну суть вашої історії Кожна сцена має різну атмосферу, наприклад, спокійну, енергійну чи таємничу. Коли ви знаєте, яке відчуття хочете створити, ви можете розробити звук для його створення, а не просто додавати його як останній крок.
Створення звуку для ваших відео тепер простіше завдяки штучному інтелекту. Вам більше не потрібно шукати в нескінченних бібліотеках звуків. Просто опишіть емоцію, сцену чи атмосферу, яку ви намагаєтеся створити, а штучний інтелект створить звук за вас. Конкретність опису забезпечить найкращі результати.
Те саме правило працює і для голосів. Виберіть голос який відповідає стилю вашого відео: сильний, чіткий голос для навчального посібника; м’який, повільний голос для сумної історії; або енергійний голос для швидкого кліпу. Завдяки штучному інтелекту ці голоси тепер звучать природно та реалістично, ідеально поєднуючись з вашим відео.
Після того, як ви закадруєте голос та налаштуєте звукові ефекти, справжня робота відбувається під час монтажу. Налаштування гучності, часу та того, як звуки поєднуються з відео, допомагає зробити все природним та живим. Навіть дрібні деталі - легкий фоновий шум, м'яке відлуння або незначні корекції еквалайзера - можуть створити враження, що звук справді належить сцені.
Зрештою, отримання чудового звуку залежить не лише від інструментів, які ви використовуєте. Йдеться про те, щоб знати настрій та послання вашого відео Коли ви розумієте історію та відчуття, яке хочете передати, штучний інтелект просто допомагає вам висловити це. Звуковий дизайн перестає бути технічною проблемою та стає плавною частиною процесу розповіді історії.
| Що можна зробити | Що не робити |
|---|---|
|
✔️ Перш ніж створювати звук, визначте настрій та атмосферу вашого відео.
|
❌ Не починайте створювати аудіо, не знаючи, яку атмосферу ви хочете створити.
|
|
✔️ Напишіть детальні підказки з чіткими описами.
|
❌ Не використовуйте короткі або розпливчасті підказки, такі як «фонова музика» або «голос».
|
|
✔️ Оберіть стиль мовлення та темп, що відповідають візуальним елементам та повідомленню.
|
❌ використовуйте один і той самий тон голосу для кожного проєкту.
|
|
✔️ Налаштуйте час, гучність та накладання під час редагування звуку.
|
❌ додавайте звуки, не синхронізувавши їх із відео.
|
|
✔️ Додайте невеликі навколишні звуки, щоб сцена виглядала реалістично.
|
❌ Не залишайте аудіозапис порожнім або надто чистим.
|
|
✔️ Використовуйте інтелект як інструмент для підтримки вашої творчості.
|
❌ очікуйте, що штучний інтелект виконає всю творчу роботу за вас
|
Коли я вперше відкрив відео Adobe Firefly, я не знав, чого очікувати. Я багато чув про це, але ніколи по-справжньому не досліджував, що воно може робити, особливо тому, що зазвичай я шукав звуки та озвучку вручну у стандартних бібліотеках.
Я вирішив спробувати це на проєкті, який був для мене складним: драматична сцена, де людина йде порожнім містом на заході сонця. Зазвичай я довго шукав би в звукових бібліотеках кроки, вітер та м’яку міську атмосферу – і навіть тоді, ймовірно, я б отримав щось, що здавалося б не зовсім правильним.
Я ввів детальну підказку в цей генератор звукових ефектів: «Луна кроків на тихій міській вулиці на заході сонця, легкий вітер, слабкі сирени далеко, кінематографічна атмосфера». Всього за кілька секунд він згенерував кілька звукових версій. Якість мене здивувала — кроки мали реалістичний темп і вагу, вітер створював атмосферу, нічого не заглушаючи, а далекі сирени додавали ледь помітної напруги. Результат здавався насиченим і багатошаровим, а не одним коротким звуком, що повторюється over і знову.
Тоді я перевірив, наскільки я можу налаштувати звук. Мені вдалося змінити силу звуку вітру в цьому безкоштовному програмному забезпеченні від Adobe, додати або зменшити відлуння, щоб кроки здавалися ближчими чи віддаленими, і навіть розділити різні частини аудіоміксу.
Я розмістив звук, створений Firefly, прямо на часовій шкалі мого відео. Він ідеально відповідав візуальним ефектам, і сцена одразу стала більш реалістичною. Інтерфейс спростив випробування різних версій — я міг створювати, слухати, налаштовувати та змінювати звуки, не виходячи з робочого простору редагування.
Я протестував ElevenLabs на сцені, яка потребувала озвучування для короткометражного документального фільму. Я написав короткий опис бажаного тону: спокійного, чіткого та стабільного. Всього за кілька секунд ElevenLabs створив закадровий голос, який звучав дуже природно – ритм, акценти та навіть невеликі вдихи здавалися реалістичними.
Найбільше мене вразило те, як легко можна було налаштувати параметри голосу. Я міг змінювати швидкість, тон і інтонацію без використання складного безкоштовного програмного забезпечення для редагування аудіо, яке використовував раніше. Щодо звукових ефектів, я спробував додати такі елементи, як вітер і легкий дощ.
Хоча ElevenLabs в основному розроблений для голосового супроводу, створені ним навколишні звуки добре підходять до мого відео. Загалом, ElevenLabs – чудовий вибір, якщо ваш проєкт здебільшого базується на озвученні, з можливістю додавання фонових ефектів за потреби.
Я не думав, що Canva буде сильним у створенні звуку, але його функції штучного інтелекту для створення звуку виявилися дуже простими у використанні. Я завантажив короткий промо-ролик і потребував ніжного фонового звуку – легкий вітерець і легкі звуки дзвіночка, щоб відповідати піднесеному настрою.
canva дозволив мені ввести короткий опис, і він швидко створив кілька варіантів звуку, які я міг переглянути та розмістити прямо на часовій шкалі.
Головна перевага полягає в тому, наскільки все здається простим і пов'язаним. Вам не потрібні жодні навички роботи зі звуком — штучний інтелект надає кілька готових варіантів звуку, які ви можете розмістити безпосередньо у своєму проєкті Canva. Він не призначений для детального редагування звуку, а для швидкої та зручної роботи, де ви хочете, щоб звук одразу відповідав вашому візуальному рядку, що ідеально підходить для маркетингових відео та відео для соціальних мереж.
Найприємніше те, що ви можете робити все в одному редакторі. Без експорту, без перемикання програм і без використання окремих Генератори музики зі штучним інтелектом. Для швидкого створення соціального контенту це неймовірно корисно.
Здавалося, що SFX Engine використовує професійний генератор звукових ефектів. Я спробував створити багатошарові науково-фантастичні звуки — лазерні постріли, удари металу та низьке фонове дзижчання космічного корабля. Цей інструмент дав мені можливість змінювати такі параметри, як висота тону, відлуння та місце розташування звуку в просторі, надавши мені рівень контролю, який зазвичай можна знайти лише в повноцінних безкоштовних DAW.
Найбільше вражало те, наскільки автентичними були звуки. Багато інструментів штучного інтелекту створюють повторювані або плоскі ефекти, але SFX Engine створював аудіо, яке звучало насичено та кінематографічно, ніби взяте прямо з професійного саундтреку до фільму.
SFX Engine — не найкращий генератор голосу зі штучним інтелектом для створення швидких кліпів для соціальних мереж. Він призначений для таких творців, як кінематографісти, аніматори та розробники ігор, які хочуть повного контролю та реалістичного звуку. Недоліком є те, що для навчання потрібен час і потужний комп'ютер. Але якщо ви хочете отримати звук професійної якості, це один з найкращих доступних інструментів.
Користуватися LoudMe було так, ніби маєш помічника, який вже розуміє атмосферу, яку я намагаюся створити. Я монтував інтер'єр кафе vlog і хотів, щоб фонова музика була реалістичною, але не відволікала уваги — тихі розмови, кавоварки, легкі звуки посуду.
Я ввів опис оточення, і за кілька секунд LoudMe запропонував мені кілька версій на вибір. Кожна з них мала різний рівень фонового шуму та тону. Я вибрав ту, яка звучала найприродніше, і вставив її у свій монтаж – вона ідеально збіглася без жодних додаткових налаштувань.
Найкраще те, що це програмне забезпечення для озвучування автоматично запропонувало правильний баланс гучності на основі звуку мого відео. Мені не потрібно було вручну налаштовувати фоновий звук і мову.
Це не найдосконаліший варіант для детального редагування звуку, але він чудово підходить для швидких, реалістичних результатів. Для влогерів, творців контенту або будь-кого, хто швидко працює, LoudMe забезпечує чисту, природну атмосферу майже без зайвої роботи.
OptimizerAI вразив мене тим, що, як стверджується, створює аудіо, яке автоматично відповідає візуальним ефектам. Я хотів перевірити, чи зможе він насправді аналізувати відео та відтворювати звук, який відповідає сцені. Я також бачив на форумах, де люди казали, що він добре працює для створення анімованих голосів, тому я теж хотів це перевірити.
Я завантажив коротку сцену битви з одного зі своїх проєктів – швидкі постріли, удари мечем та важкі кроки. OptimizerAI автоматично зчитував час та рух у відео. Потім, після того, як я ввів коротку підказку, наприклад, «напружена атмосфера середньовічної битви», він створив звукові ефекти, які одразу відповідали дії.
Найбільше мене здивувало те, як штучний інтелект самостійно синхронізував звуки з дією — кроки відповідали руху, зіткнення точно вдарялися по гойдалках, а фонове відлуння змінювалося природно. Мені майже не довелося нічого налаштовувати.
KlingAI створений для творців, які хочуть звуку, що здається фантастичним та нереальним. Я спробував цей генератор голосів зі штучним інтелектом overgenerator на мрійливій анімації та потребував м’якого та плавного звуку. Я написав короткий опис: «ніжні дзвіночки з глибоким гудінням та повільними хвилеподібними імпульсами».
Через кілька секунд KlingAI видавав звуки, які здавалися майже живими. Вони не звучали як типові ефекти, які можна знайти на типових сайтах з безкоштовною музикою. Натомість вони мали глибину та атмосферу. Я об’єднав кілька зі згенерованих кліпів, і кінцевий результат виявився оригінальним — чого я не міг отримати зі стандартної звукової бібліотеки.
KlingAI не розроблений для природного чи буквального аудіосередовища – він зосереджений на експресивному, атмосферному звуці. Він найкраще працює для художніх вступів, переходів настрою або експериментальних фільмів, де потрібно щось емоційне та виразне.
Компроміс полягає в тому, що результати можуть відрізнятися, і вам може знадобитися кілька разів повторити генерацію, щоб отримати саме те відчуття, яке ви хочете. Але коли результат вирівнюється, це створює щось справді особливе.
Я спробував Genny, працюючи над 2D-анімаційним проєктом, який містив кілька коротких сцен. Мені потрібен був цілий ряд звуків, таких як кроки, відчинення дверей, сміх та міський фоновий шум, але в мене не було часу створювати кожен звук окремо.
Пакетна функція Genny мене справді здивувала. Я ввів кілька підказок одночасно, і це створило багато звукових ефектів за один прохід. Усі звуки добре збігалися й уже були збалансованими та чіткими, що рідко трапляється під час використання програмного забезпечення для штучного інтелекту без додаткового редагування.
Він розроблений для швидкої та плавної роботи. Перемикання між різними версіями звуку займало майже миттєво, тому я міг тестувати опції, не перериваючи процес редагування.
Genny не призначений для глибокого, детального редагування звуку, але він ідеально підходить для аніматорів, ютуберів та невеликих творців, яким потрібно багато якісного звуку за лічені хвилини. Він простий у використанні, надійний та економить багато часу.
Цей генератор звуку зі штучним інтелектом вразив мене більше, ніж я очікував. Інтерфейс простий і зосереджений лише на перетворенні тексту на звук. Я ввів простий опис: «дощ на металевому даху з тихим гуркотом грому вдалині», і він створив правдоподібний, зручний аудіокліп лише за кілька секунд.
Найбільше мені сподобалася простота використання — жодної установки, жодного складного керування. Програма працює прямо в браузері, тож будь-хто може розпочати миттєво. Звук, який вона відтворювала, був чистим і природним, з хорошою глибиною та балансом тону.
Він точно не призначений для повномасштабного звукового дизайну чи складного мікшування — він радше для творців, яким потрібне швидке, готове до використання аудіо. Зрештою, я використовував його для швидкого монтажу, коротких соціальних відео та тимчасових звукових заповнювачів у більших проектах.
По суті, це найпростіший спосіб почати використовувати AI для звуку. Ідеально підходить для початківців або тих, хто хоче швидких результатів, а не глибокого контролю. І якщо ви використовуєте його разом із DAW для початківців, це може стати напрочуд потужним налаштуванням.
На FixThePhoto ми протестували найпопулярніші засоби для створення звукових ефектів на основі штучного інтелекту, щоб побачити, які з них дійсно працюють так само добре, як рекламується. Ідея була простою – з’ясувати, чи можуть ці інструменти реально скоротити час, витрачений на ручне проектування та редагування звуку, використовуючи штучний інтелект для ефективнішого створення аудіо.
Процес тестування був поєднанням технічної перевірки та творчого судження. Кожен член нашої команди (Наталя Омельченко, Тата Россі та Кейт Дебела) тестував інструменти з власної професійної точки зору.
Наталія, яка спеціалізується на відеомонтажі та візуальному сторітеллінгу, зосередилася на тому, наскільки добре звук, згенерований штучним інтелектом, узгоджувався з фактичним відеоматеріалом. Вона завантажувала різні кліпи, такі як сцени подорожей, кадри про спосіб життя, емоційні міні-фільми, та оцінювала, чи відповідають звуки темпу, настрою та дії, що відбувається на екрані.
Тата зосередилася на тому, наскільки реалістичними та збалансованими були звуки. Вона прослухала, як різні шари поєднувалися, чи природно звучали гучність і тон, і чи аудіо вписується у відео без особливих додаткових налаштувань. Вона також зазначила, які інструменти краще підходять для створення загальної фонової атмосфери, а які – для чітких, детальних звукових ефектів.
З іншого боку, Кейт зосередилася на тому, наскільки простими були інструменти у використанні. Вона перевірила, наскільки швидко кожний інструмент ШІ для аудіо створює звук, чи зрозумілі елементи керування та наскільки плавно можна додавати звуки до програм для редагування відео. Вона також подивилася, наскільки добре інструменти працюють для новачків, які не мають досвіду звукового дизайну.
Ми разом тестували кожен генератор звуку на базі штучного інтелекту в реальних, повсякденних ситуаціях монтажу. Ми використовували однакові відеокліпи (від тихих вуличних сцен до швидких, динамічних кадрів) і порівнювали, як кожен інструмент реагує на один і той самий опис або настрій. Деякі генератори вразили нас насиченим, багатошаровим, кінематографічним звуком, тоді як інші виділялися головним чином швидкістю та простотою використання.
Під час тестування ми оцінювали не лише якість звучання кінцевого аудіо. Ми також розглядали, наскільки легко кожен інструмент може вписатися у звичайний робочий процес творця. Відмінності були дуже очевидними: Firefly плавно поєднувався з іншими програмами Adobe, ElevenLabs створював голоси, які звучали неймовірно реалістично, SFX Engine дозволяв дуже точне керування звуком, тоді як Canva зосереджувався на швидкому та простому створенні звуку з мінімальними зусиллями.
На момент завершення тестування стало очевидно, що не існує одного ідеального інструменту штучного інтелекту для кожної ситуації – кожен з них найкраще працює для різних потреб. Що дійсно вражало, так це те, наскільки просунутим стало штучне інтелект-аудіо. Результати часто були напрочуд природними та креативними, і нам було цікаво спостерігати, як ці інструменти продовжуватимуть удосконалюватися в майбутньому.