מחולל הפיקסלים הטוב ביותר של בינה מלאכותית

ברגע שפתחתי Adobe Firefly, אהבתי את הפריסה הנקייה והפשוטה שלו. היא לא הייתה מבולגנת או מבלבלת כמו כלים אחרים שניסיתי. זה הקל עליי להתחיל ליצור אמנות באופן מיידי. התחלתי את הבדיקה שלי על ידי הקלדת תיאורים פשוטים של הדמויות והסצנות שחשבתי עליהם.

התוצאות היו נהדרות. Firefly יצרה אמנות פיקסלים איכותית, שהייתה מפורטת אך עדיין בעלת מראה קלאסי וגושי. יכולתי לשנות בקלות את הצבעים, לנסות סגנונות שונים ואפילו לשפר חלקים ספציפיים בתמונה מבלי להרוס את העיצוב המקורי. זה גרם למחולל אמנות הפיקסלים של הבינה המלאכותית להרגיש מאוד גמיש וקל לעבודה.

התרשמתי מאוד מתכונה אחת: יכולתי ליצור גרסאות רבות ושונות של אותו רעיון תוך שניות ספורות. זה איפשר לי לנסות ערכות צבעים שונות ומיקומי דמויות מבלי להתחיל את כל over מחדש בכל פעם. אהבתי גם כמה טוב הבינה הבינה את מה שאני רוצה. לעתים קרובות היא יצרה רקעים, פריטים ודמויות שתואמים בצורה מושלמת את התיאור שלי ונראו כאילו הם שייכים זה לזה, לפעמים אפילו טוב יותר ממה שדמיינתי.

יתרון גדול נוסף היה כמה בקלות זה עבד עם תוכנות אדובי חינמית אחרות. אם הייתי רוצה, אוכל לקחת את העיצובים שלי ולשפר אותם אפילו יותר ב-Photoshop או Illustrator.

ידעתי מראש ש- Midjourney לא תוכנן בעיקר לאמנות פיקסלים אלא עבד כיוצר תמונות בינה מלאכותית רחב, אז ניגשתי אליו עם ציפיות מתונות. שיטת הבדיקה שלי הייתה פשוטה אך זהירה. התחלתי ביצירת הנחיות ספציפיות ביותר שתיארו את דמויות המשחק שלי בפירוט מלא, כולל התלבושות, הציוד, הרגשות והתנוחות שלהן.

התוצאות של midjourney הדהימו אותי מיד. הוא היה טוב מאוד בביצוע פקודות של "אמנות פיקסל". הדמויות שהוא יצר נראו כאילו הן שייכות למשחק וידאו עצמאי באיכות גבוהה. הפרטים היו ברורים, התאורה נראתה אמיתית, והאמנות הכוללת הרגישה יצירתית ומיומנת יותר ממה שכלי בינה מלאכותית אחרים יכלו לייצר.

בזמן שהמשכתי לבדוק, ניסיתי להשתמש ב-Midjourney כדי ליצור סצנות כמו יערות, טירות ומבוכים. התמונות שהוא יצר היו יפות, אבל מצאתי בעיה. Midjourney הוא מאוד אמנותי, אבל לפעמים זה הפך את העיצובים למפורטים ומסובכים מדי עבור המראה הפשוט של אמנות פיקסלים אמיתית.

לעתים קרובות הייתי צריך לשנות את ההוראות שלי עבור יוצר הפיקסלים הזה, המבוסס על בינה מלאכותית, כדי לקבל את הסגנון הפשוט והבלוקי שרציתי. זה דרש קצת תרגול, אבל מצאתי שיטה שעבדה: ראשית, הייתי יוצר תמונה מפורטת, ואז הייתי עורך אותה אחר כך כדי לפשט אותה לאמנות פיקסלים נקייה.

המחשבה הראשונה שלי לגבי Fotor הייתה שהוא קל לשימוש ופשוט. זה היה מושלם בשבילי. לא רציתי ללמוד תוכנה קשה; רק רציתי להקליד את הרעיונות שלי ולראות את התוצאות. התחלתי לבדוק את מחולל אמנות הפיקסלים של הבינה המלאכותית על ידי כך שביקשתי ממנו ליצור את הדמות הראשית למשחק שלי. תיארתי הרפתקן צעיר שלובש גלימה, אוחז בחרב, ונראה כאילו הוא ממשחק וידאו קלאסי של 16 סיביות.

הבינה המלאכותית של fotor הפתיעה אותי. היא יצרה מיד אמנות פיקסלים ברורה ויפה למראה. לדמויות היה סגנון נחמד בסגנון ישן וכולן נראו שייכות זו לזו, מה שהפך אותן לאידיאליות למשחק שלי. היא אפילו העלתה רעיונות שונים שלא חשבתי עליהם, כמו תלבושות ותפקידים חדשים, מה שנתן לי יותר אפשרויות למשחק עצמו.

מרוצה מהתוצאות, ניסיתי להשתמש ב-Fotor לדברים נוספים כמו רקעים, תיבות אוצר ואויבים. זה עבד טוב, אבל שמתי לב שזה הכי טוב לתמונות פשוטות. כשביקשתי ממנו ליצור משהו מסובך, כמו טירה גדולה, התמונה לפעמים נראתה מבולגנת או מטושטשת ואיבדה את המראה הברור והבלוקי של אמנות פיקסלים טובה.

למדתי לבקש חלקים קטנים ופשוטים יותר במקום סצנה אחת גדולה ומסובכת. לדוגמה, הייתי יוצר עץ, אחר כך סלע, ואז בית בנפרד. מאוחר יותר, הייתי מרכיב את כל החלקים האלה בעצמי. בדרך זו, הייתה לי הרבה יותר שליטה over על איך המשחק הסופי שלי נראה.

אהבתי את DeepAI מיד כי הוא היה כל כך קל לשימוש. לא הייתי צריך ללמוד שום דבר מסובך. פשוט פתחתי את האתר, הקלדתי את מה שרציתי, ובתוך שניות, ציור הפיקסל הראשון שלי היה מוכן. למבחן הראשון שלי, ביקשתי ממנו ליצור את הגיבור הראשי למשחק שלי. רציתי הרפתקן קלאסי עם חרב וגלימה ארוכה.

זה מחולל תמונות בינה מלאכותית יצרה תוצאה שהפתיעה אותי. העיצוב היה פשוט, אבל היה לו מראה נקי וגושי שהרגיש בדיוק כמו הסגנון הישן שרציתי. ה-AI הבין בבירור מה המשמעות של "פיקסל ארט". זה שמר על הצורות ברורות וחדות, בניגוד לכמה גנרטורים אחרים שלעתים קרובות גרמו לתמונות שלי להיראות מטושטשות.

מה שהפך את DeepAI למיוחד היה החופש שלו. זה לא הרגיש כמו מוצר נוקשה ומוגמר, אלא יותר כמו מגרש משחקים יצירתי. לא הייתי צריך להשתמש בפקודות ספציפיות, והחופש הזה אפשר לי להתנסות ולהיות יותר דמיוני עם הבקשות שלי.

התחלתי לבדוק את ממיר הפיקסלים הזה מבוסס הבינה המלאכותית עם שילובים מוזרים של רעיונות רק כדי לראות מה יקרה. רבים מהבדיקות הללו הניבו קונספטים חדשים ומפתיעים שלעולם לא הייתי חושב עליהם בעצמי.

מצאתי כלי בשם Piskel. זה יותר מסתם מחולל פיקסלים חינמי מבוסס בינה מלאכותית; זהו עורך מלא ליצירה ועריכה ידנית של פיקסלים. למרות שהוא לא מסתמך על בינה מלאכותית עצמה, ראיתי שזו התוספת המושלמת לתהליך שלי. למדתי שאני יכול להשתמש בו כדי לצלם את התמונות שיצרתי עם בינה מלאכותית ואז לנקות אותן ולתקן אותן עד שהן יהיו בדיוק מה שרציתי.

התחלתי להשתמש ב- תוכנות פיקסל ארט הזו אחרי שכבר יצרתי כמה תמונות דמויות פשוטות עם כלי בינה מלאכותית אחר. הבעיה הייתה שבעוד שכל תמונה נראתה בסדר בפני עצמה, הן לא נראו שייכות זו לזו. הייתי צריך דרך להתאים את הסגנון שלהן, לתקן טעויות קטנות ולהכין אותן למשחק שלי.

Piskel זכתה בי במהירות ב-over בזכות הפריסה הפשוטה והקלה לשימוש שלה. לא היה צורך ללמוד כלים או פקודות מסובכות - תוך דקות ספורות כבר הייתי עורך פיקסלים, משנה צבעים ומנפש את הדמויות שלי פריים אחר פריים. זה הרגיש כמו יצירת אמנות דיגיטלית ידנית, אבל עם השליטה החדה והדיוק שרק עורך פיקסלים אמיתי מציע.

ככל שהמשכתי להשתמש ב-Piskel, ניסיתי ליצור אמנות משלי יש מאין. היא לא יוצרת תמונות כמו בינה מלאכותית, אבל הכוח האמיתי שלה טמון באופן שבו היא עוזרת לשפר תמונות שנוצרו באמצעות בינה מלאכותית. לדוגמה, הייתי משתמש תחילה בבינה מלאכותית כדי ליצור רקע פשוט. לאחר מכן, הייתי פותח את התמונה הזו ב-Piskel כדי לתקן טעויות, לנקות את הצורות ולהוסיף פרטים טובים יותר. השימוש בשני הכלים יחד הפך לדרך העבודה האהובה עליי.

התחלתי לבדוק את DALL-E על ידי יצירת החלק החשוב ביותר במשחק שלי: הדמות הראשית. תיארתי את הגיבור כהרפתקן צעיר עם חרב ושכמייה בהירה, בסגנון משחק וידאו קלאסי של 16 סיביות. מחולל אמנות בינה מלאכותית הפתיע אותי מיד בכך שהבנתי את התיאור שלי בצורה מושלמת.

סט התמונות הראשון לא היה מושלם, אבל הוא היה טוב מאוד. מיד יכולתי לראות שלכלי הזה יש פוטנציאל אדיר. הבינה המלאכותית באמת הבינה "אמנות פיקסלים", ויצרה תמונות פשוטות, בלוקיות, ברורות ולא מבולגנות. זה היה כמו לעבוד עם אמן שקיבל באופן טבעי את הסגנון הקלאסי והרטרו שניסיתי להשיג.

ל-DALL-E יש תכונה מיוחדת שנקראת כלי ציור פנימי. זה מאפשר לי לערוך חלקים מתמונה שכבר הייתה לי. יכולתי פשוט לסמן אזור ולהגיד לו מה לשנות. זה היה מאוד מועיל כאשר דמות הייתה כמעט נכונה אבל הייתה צריכה תיקון קטן, כמו צבע חרב שונה או שינוי בפנים. זה נתן לי יותר שליטה מכלים אחרים וחסך לי את הצורך לערוך את התמונות ידנית, מה שלוקח הרבה זמן.

עם זאת, DALL-E אינו מושלם. אם אני נותן לו רעיון מעורפל או מסובך מאוד, הוא לפעמים יכול ליצור תמונות מוזרות ולא צפויות שלא תואמות את מראה המשחק שלי. אמנם זה יכול להיות מעצבן, אבל זה גם הוביל לכמה רעיונות חדשים ומהנים שלא הייתי חושב עליהם בעצמי, מה שהפך את היצירה למעניינת יותר.

התחלתי עם PixelLab על ידי יצירת הדמות הראשית למשחק שלי. תיארתי אותו כהרפתקן ונתתי פרטים על הבגדים שלו, הנשק שלו, והסגנון הקלאסי של 16 סיביות שרציתי.

PixelLab יצרה במהירות דמות ברורה ומבלוקית שנראתה בדיוק כמו הסגנון הישן שכיוונתי אליו.

ממש הופתעתי מכמה שהתמונות היו ברורות. הם לא היו מטושטשים או מפוארים מדי, רק אמנות פיקסלים פשוטה וחדה שיכולתי להכניס ישירות למשחק שלי. ה כלי בינה מלאכותית יצירתית גם נתנה לי גרסאות שונות של אותה דמות. זה היה מאוד מועיל כאשר הייתי צריך את הדמות בעמדה חדשה או ללבוש בגדים שונים.

אחת התכונות הטובות ביותר של PixelLab היא מערכת העריכה שלה. רוב כלי הבינה המלאכותית פשוט נותנים לך תמונה מוגמרת, אבל PixelLab מאפשר לך לשנות ולשפר את התמונה שלך ישירות בתוך האפליקציה. יכולתי בקלות לתקן צבעים, לשנות פרטים קטנים או לנקות טעויות קטנות מבלי להשתמש בתוכנה אחרת.

אפשרות זו חסכה לי הרבה זמן. היא הייתה מועילה במיוחד עבור פריטים קטנים כמו סמלים וגרפיקה של תפריטים. היא גם נתנה לי יותר חופש להיות יצירתי, תוך שילוב מהירות הבינה המלאכותית עם שליטה בעריכה ידנית.

מה שמשך את תשומת ליבי ב-Aiarty היה איך המשתמשים שיבחו אותו על היותו גם קל לשימוש וגם ממוקד באמן, במקום להיות אוטומטי לחלוטין. רציתי לראות בעצמי אם זה סוף סוף יכול לפתור את האתגר העיקרי שלי, יצירת אמנות פיקסלים מהירה, עקבית ואיכותית, תוך שמירה על התחושה בעבודת יד שמעניקה למשחק שלי את האישיות שלו.

התחלתי לבדוק את יוצר אמנות הפיקסלים המבוססת על בינה מלאכותית זו תוך התמקדות ביצירת דמויות. מכיוון שהגיבור הראשי הוא לב ליבו של המשחק שלי, תיארתי כל פרט - השיער, הנשק והבגדים הייחודיים שלו. התוצאות הראשונות מ-Aiarty הפתיעו אותי לחלוטין. יצירת האמנות הפיקסלית הייתה חדה, מלוטשת ומלאת הבעה, עם נגיעות קטנות שהחיו את הדמות. זה לא נראה כמו משהו שנוצר באופן אקראי על ידי בינה מלאכותית; היה לו את האיכות והקסם של עבודה שנוצרה על ידי אמן פיקסלים מיומן.

נראה שה-AI באמת תופס את הסגנון של משחקי וידאו ישנים, ויצר גרפיקה ברורה ושמישה עבור הפרויקט שלי. אפילו יותר טוב, בדיוק כמו הכלים החכמים פוטושופ בינה מלאכותית, Aiarty סיפקו כמה גרסאות שונות של הדמות בבת אחת. זה נתן לי לבחור את העיצוב האהוב עליי מבלי להזדקק ליצור חדשים.

ל-Aiarty יש תכונה מיוחדת שנקראת "עידון מודרך". לאחר שהבינה המלאכותית יצרה תמונה, יכולתי לבחור חלק ספציפי ממנה ולהגיד לבינה המלאכותית בדיוק מה לשנות. לדוגמה, יכולתי לבקש ממנה "להפוך את הכובע הזה לאדום", "לפשט את החרב הזו" או "להוסיף כאן כוכב". זה הרגיש כאילו אני מנהל שיחה ישירה עם הבינה המלאכותית, במקום סתם להקליד בקשה ולקוות שהתוצאה תהיה טובה.

בדיוק כמו בבדיקות הקודמות שלי, כדי להעריך את StarryAI, התחלתי בעיצוב הדמות הראשית שלי - הדמות המרכזית של המשחק שלי. סיפקתי תיאור מפורט הכולל את התלבושת, ערכת הצבעים ומצב הרוח הכללי שלה. כאשר StarryAI יצר את אוסף הפיקסלים הראשון של ספרייטים, התרשמתי מאוד. הפיקסלים היו חדים וקלים לקריאה, והציגו אסתטיקה רטרו קלאסית שהרגישה אותנטית באמת.

מה שהכי הרשים אותי היה כמה רגש יוצר הפיקסלים של הבינה המלאכותית הצליח להראות דרך עיצובים זעירים וגושיים כאלה. הדמות לא נראתה שטוחה או גנרית - למעשה היה לה קסם ואישיות. יתרה מזאת, תנוחות בינה מלאכותית יצרו מספר תנוחות ווריאציות קטנות בבת אחת, מה שהקל על בחירת הטובות ביותר מבלי לעשות הכל מחדש מההתחלה.

תכונה בולטת שנתקלתי בה הייתה היכולת של StarryAI לשמר סגנון אמנותי נבחר. לאחר שסיימתי לגבש נושא חזותי שהייתי מרוצה ממנו, יכולתי להפעיל הגדרה זו כדי להחיל אותה על כל שאר היצירות. זה ביטל תסכול גדול: המשימה המייגעת של התאמה ידנית של יצירות אמנות חדשות כדי להשיג מראה אחיד. על ידי הפעלת פונקציה זו, יכולתי לחקור קונספטים שונים בביטחון, בביטחון שכל אלמנט חדש יתאים באופן טבעי לקולקציה הקיימת.

עם זאת, ל-StarryAI היו גם כמה חולשות. למרות שבדרך כלל הוא יצר תמונות טובות, הוא התקשה עם בקשות מפורטות מאוד. אם ביקשתי סצנה מסובכת, כמו רחוב סואן או מבוכים מפורטים, התמונה לפעמים הייתה מבולגנת מדי וקשה לראות אותה בבירור כשנצפו כתמונות פיקסלים קטנות.

צוות FixThePhoto שלנו יצא לבחון את מחוללי הפיקסלים הטובים ביותר של בינה מלאכותית בצורה זהירה והוגנת מאוד. מטרתנו הייתה לגלות אילו תוכנות באמת יכולות לעזור ליוצרים ליצור אמנות פיקסלים שהיא לא רק מושכת אלא גם אמינה ופרקטית לפרויקטים אמיתיים.

הצוות הורכב ממני, מנטלי אומלצ'נקו, טאטה רוסי וקייט דבלה. כל אחד מאיתנו הציע נקודת מבט שונה. התרכזתי בכמה קל היה להשתמש בכלים בתהליך עבודה. טאטה סיפק חוש חזק לעיצוב ולסגנון. וקייט, עם ניסיונה בגיימינג, הבינה מה הופך את אמנות הפיקסלים ליעילה במשחקים אמיתיים.

התחלנו לחשוב על כל הדרכים השונות שבהן אנשים משתמשים בכלי האמנות של בינה מלאכותית. עבור הבדיקות שלנו, טאטא בדקה אם הכלים יכולים ליצור דמויות עם אישיות ייחודית. קייט התמקדה ביצירת חלקי משחק כמו רקעים וחפצים. הסתכלתי על תפריטים ופריטים דקורטיביים קטנים. גישה זו עזרה לנו לבדוק סוגים רבים של תמונות, לא רק סוג אחד.

כדי להתחיל את תהליך הבדיקה שלנו, נתנו את אותן הוראות לכל כלי. לדוגמה, ביקשנו מכל אחד מהם ליצור "גיבור משחק וידאו קלאסי" או "כפר ימי-ביניימי שליו". בדקנו פלטפורמות רבות, כולל Adobe Firefly, Midjourney, Fotor ואחרות. שיטה זו אפשרה לנו להשוות בקלות את התוצאות מהכלים השונים. רשמנו כמה מהירים הם היו, כמה קל היה להשתמש בהם, וכמה עבודה נוספת היינו צריכים לעשות כדי לתקן את התמונה הסופית.

לצוות שלנו היו משימות שונות במהלך הבדיקות. טאטא שפטו כמה טוב נראתה האמנות היא בדקה את הצבעים, כמה ברורות התמונות, והאם באמת היה להן את סגנון הפיקסלים האמנות הקלאסי.

קייט בדקה האם האמנות פרקטית למשחקים. היא ניסתה להכניס את התמונות למנוע משחקים כדי לראות אם הן יעבדו היטב. תפקידי היה לבדוק את התהליך. בדקתי כמה קל לשפר את התמונות, לשנות את ההוראות ולשמור על אותו סגנון על פני תמונות רבות ושונות.

בדקנו יותר מאשר רק את התמונות שהבינה המלאכותית יצרה. עבור כלים כמו Firefly ו-Fotor שמאפשרים גם עריכה, ניסינו את שלהם תכונות התאמה אישית מובנות לדוגמה, קייט ביקשה מהבינה המלאכותית ליצור את אותה דמות בתנוחות פעולה שונות כדי לראות אם היא תוכל לשמור על מראה עקבי. טאטא גם נתנה לבינה המלאכותית בקשות יצירתיות ומסובכות מאוד למצוא את הנקודה שבה היא תתבלבל ותיצור תמונות מוזרות או מבולגנות.

אחרי שסיימנו את הבדיקות, הצוות נפגש כדי לסקור את כל התוצאות. טאטא הניח את כל התמונות על לוח גדול כדי שנוכל להשוות ביניהן בקלות. הסתכלנו על כל אחת מהן ודנו מה טוב ומה רע בהן. קייט זיהתה אילו תמונות מוכנות להיות מוכנסות ישירות למשחק. דיברתי על אילו כלים קלים לשימוש ואילו קשים. על ידי איסוף כל ההערות שלנו, יכולנו לתת ציון הוגן לכל כלי בינה מלאכותית. זה עזר לנו להחליט איזה מהם הכי מתאים לאנשים שונים, כמו מתחיל שרוצה משהו פשוט או מקצוען שצריך אמנות איכותית ומפורטת.