Olen työskennellyt videoiden editoinnin parissa pitkään, mutta äänisuunnittelu on aina ollut minulle vaikein osa. Voin viettää tuntikausia etsien oikeaa äänitehostetta – olipa se sitten dramaattinen suhina, takan rätinää tai pehmeä taustasävy – enkä vieläkään löydä sopivaa. Useimmat äänikirjastot ovat ylihinnoiteltuja, liian yksinkertaisia tai eivät vain aivan oikein.
Viime viikolla työskentelin lyhyen matkavideon parissa. Visuaaliset elementit olivat valmiit – värit, leikkaukset ja siirtymät näyttivät kaikki hyviltä – mutta katsoessani videon se tuntui lattealta. Siinä ei ollut lainkaan tunnelmaa. Silloin tajusin: en tarvinnut vain taustaääniä, vaan ääntä, joka tuki tarinaa.
Niinpä aloin etsiä tekoälyäänigeneraattoria, joka oikeasti ymmärtäisi, mitä pyysin, sen sijaan, että antaisi minulle satunnaisia äänitehosteita.
Tässä on mitä halusin:
Testattuani useita työkaluja tajusin, että useimmat niin kutsutut tekoälyalustat vain käyttivät uudelleen valmiita äänikirjastoja. Mutta yksi työkalu erottui joukosta – se itse asiassa loi äänen itse kehotteesta. Kun astuin sisään "vanhaan metallioveen, joka hitaasti avautui pimeässä käytävässä", se tuotti äänen, joka tuntui todelliselta, yksityiskohtaiselta ja sopi täydellisesti kohtaukseeni.
Ensimmäistä kertaa en kamppaillut äänen sovittamisen kanssa videooni – muokkasin ääntä tarinaani sopivaksi.
Nyt sen sijaan, että käyttäisin tuntikausia äänikirjastojen selaamiseen, kuvailen vain haluamani äänen – kuten ”pehmeä sade koputtaa lasiin illalla” – ja tekoäly luo sen sekunneissa.
Päätin valita itselleni parhaat työkalut ja jakaa ne tässä artikkelissa. Tätä varten pyysin kollegoitani FixThePhoto-tiimistä auttamaan. Valitsimme useita projekteja – osa omasta ammatillisesta työstäni ja osa työtovereideni tekemiä lifestyle-videoita sosiaaliseen mediaan.
Kirjoitimme ylös, mitä kukin projekti tarvitsi, ja aloimme tutkia erilaisia äänigeneraattoreita. Tarkistimme foorumit, katsoimme suosituksia ja aloimme sitten testata jokaista työkalua.
Hyvä videoääni ei synny tietokoneella. Se syntyy päässäsi. Ensin, selvitä tarinasi tunnetila Jokaisella kohtauksella on erilainen tunnelma, kuten rauhallinen, energinen tai salaperäinen. Kun tiedät, millaista tunnetta haluat, voit suunnitella äänen sen luomiseksi sen sijaan, että lisäisit sen vasta viimeisenä vaiheena.
Äänen luominen videoihisi on nyt helpompaa tekoälyn ansiosta. Sinun ei enää tarvitse etsiä loputtomia äänikirjastoja. kuvaile tunnetta, kohtausta tai tunnelmaa, jota yrität luoda, ja tekoäly luo äänen puolestasi. Tarkka kuvaus antaa parhaat tulokset.
Sama sääntö pätee myös ääniin. Valitse ääni joka sopii videosi tyyliin: vahva ja selkeä ääni tutoriaaliin; pehmeä ja hidas ääni surulliseen tarinaan; tai energinen ääni nopeatempoiseen klippiin. Tekoälyn ansiosta nämä äänet kuulostavat nyt luonnollisilta ja todellisilta, ja ne sopivat täydellisesti videoosi.
Kun olet tehnyt ääniraidan ja äänitehosteet, varsinainen työ tapahtuu editoinnin aikana. Äänenvoimakkuuden, ajoituksen ja äänien yhteensopivuuden säätäminen videoon auttaa tekemään kaikesta luonnollisen ja elävän tuntuista. Jopa pienet yksityiskohdat - kevyt taustamelu, pehmeä kaiku tai pienet taajuuskorjaimen säädöt - voivat saada äänen tuntumaan siltä, että se todella kuuluu kohtaukseen.
Loppujen lopuksi hyvän äänen saaminen ei ole pelkästään työkaluista kiinni. Kyse on videosi tunnelman ja viestin tuntemisesta. Kun ymmärrät tarinan ja haluamasi tunteen, tekoäly yksinkertaisesti auttaa sinua ilmaisemaan sen. Äänisuunnittelu lakkaa olemasta tekninen ongelma ja siitä tulee sujuva osa tarinankerrontaprosessia.
| Tee näin | Älä tee niin |
|---|---|
|
✔️ Päätä videosi tunnelma ja tunnelma ennen äänen tekemistä.
|
❌ Älä aloita äänen tuottamista tietämättä, millaisen tunnelman haluat.
|
|
✔️ Kirjoita yksityiskohtaisia kehotteita selkeillä kuvauksilla.
|
❌ Älä käytä lyhyitä tai epämääräisiä kehotteita, kuten ”taustamusiikki” tai ”ääni”.
|
|
✔️ Valitse visuaalisiin elementteihin ja viestiin sopiva puhetyyli ja -tempo.
|
❌ Älä käytä samaa äänensävyä jokaisessa projektissa.
|
|
✔️ Säädä ajoitusta, äänenvoimakkuutta ja sekoitusta ääntä muokatessasi.
|
❌ Älä lisää ääniä synkronoimatta niitä videoon.
|
|
✔️ Lisää pieniä ympäristön ääniä, jotta kohtaus tuntuu todelliselta.
|
❌ Älä jätä ääntä tyhjän tai liian puhtaan tuntuiseksi.
|
|
✔️ Käytä tekoälyä työkaluna luovuutesi tukemiseen.
|
❌ Älä odota tekoälyn tekevän kaikkea luovaa työtä puolestasi
|
Kun avasin Adobe Firefly -video -ohjelman ensimmäistä kertaa, en ollut varma, mitä odottaa. Olin kuullut siitä paljon puhetta, mutta en ollut koskaan kunnolla tutkinut, mihin se pystyy – varsinkaan koska yleensä etsin ääniä ja selostuksia manuaalisesti valmiista kuvapankeista.
Päätin kokeilla sitä projektissa, joka oli ollut minulle vaikea: dramaattisessa kohtauksessa, jossa henkilö kävelee tyhjän kaupungin läpi auringonlaskun aikaan. Normaalisti käytin paljon aikaa etsien äänikirjastoista askeleita, tuulta ja pehmeää kaupunkitunnelmaa – ja silloinkin todennäköisesti lopputuloksena olisi ollut jotain, mikä ei tuntunut aivan oikealta.
Syötin yksityiskohtaisen kehotteen tähän äänitehostegeneraattoriin: ”Askelten kaiku hiljaisella kadulla auringonlaskun aikaan, lempeä tuuli, heikot sireenit kaukaisessa ympäristössä, elokuvamainen tunnelma.” Vain muutamassa sekunnissa se loi useita ääniversioita. Laatu yllätti minut – askeleilla oli realistinen tahti ja paino, tuuli loi tunnelmaa peittämättä mitään alleen ja kaukaiset sireenit lisäsivät hienovaraista jännitettä. Tulos tuntui rikkaalta ja monikerroksiselta, ei yhdeltä lyhyeltä ääneltä, joka toistuu overja uudestaan.
Sitten tarkistin, kuinka paljon ääntä voi säätää. Pystyin muuttamaan tuulen voimakkuutta tässä ilmainen Adobe-ohjelma -ohjelmassa, lisäämään tai vähentämään kaikua saadaksesi askeleet kuulostamaan lähemmältä tai kauemmalta, ja jopa erottamaan äänimiksauksen eri osia.
Sijoitin Fireflyn luoman äänen suoraan videoiden aikajanalle. Se sopi täydellisesti visuaaleihin, ja kohtaus tuntui heti todellisemmalta. Käyttöliittymä teki eri versioiden kokeilemisesta helppoa - pystyin luomaan, kuuntelemaan, säätämään ja vaihtamaan ääniä poistumatta editointityötilastani.
Testasin ElevenLabsia kohtauksessa, joka tarvitsi selostuksen lyhytdokumenttiin. Kirjoitin lyhyen kehotteen, jossa kuvailin haluamaani sävyä: rauhallinen, selkeä ja vakaa. Vain muutamassa sekunnissa ElevenLabs loi selostuksen, joka kuulosti erittäin luonnolliselta – rytmi, painotus ja jopa pienet hengähdykset tuntuivat realistisilta.
Suurin asia, joka teki minuun vaikutuksen, oli se, kuinka helposti pystyin säätämään äänen yksityiskohtia. Pystyin muuttamaan nopeutta, sävyä ja painotusta käyttämättä mitään monimutkaista ilmaista äänenmuokkausohjelmaa jota käytin aiemmin. Äänitehosteiksi yritin lisätä esimerkiksi tuulta ja kevyttä sadetta.
Vaikka ElevenLabs on suunniteltu pääasiassa äänille, sen luomat ympäristön äänet sopivat hyvin videooni. Kaiken kaikkiaan ElevenLabs on erinomainen valinta, jos projektisi perustuu enimmäkseen kerrontaan, ja tarvittaessa voit lisätä taustatehosteita.
En uskonut canva olevan vahva äänen luomisessa, mutta sen tekoälyääniominaisuudet osoittautuivat erittäin helppokäyttöisiksi. Latasin lyhyen mainosleikkeen ja tarvitsin lempeää taustaääntä - pehmeää tuulenvirettä ja kevyitä kellosoittoääniä vastaamaan iloista tunnelmaa.
canva antoi minun syöttää lyhyen kuvauksen, ja se tuotti nopeasti useita äänivaihtoehtoja, joita pystyin esikatselemaan ja sijoittamaan suoraan aikajanalle.
Tärkein etu on se, kuinka helppoa ja yhtenäistä kaikki tuntuu. Et tarvitse mitään äänitaitoja – tekoäly tarjoaa useita valmiita ääniasetuksia, jotka voit sijoittaa suoraan Canva-projektiisi. Sitä ei ole suunniteltu yksityiskohtaiseen äänenmuokkaukseen, vaan nopeaan ja kätevään työskentelyyn, jossa haluat äänen vastaavan visuaalejasi heti, mikä sopii täydellisesti markkinointi- ja sosiaalisen median videoihin.
Parasta on, että voit tehdä kaiken yhdessä editorissa. Ei vientiä, ei sovellusten vaihtamista eikä erillisten Tekoälymusiikkigeneraattorien käyttöä. Nopeaan sosiaalisen median sisällön luomiseen tämä on uskomattoman hyödyllistä.
SFX-moottori tuntui ammattimaisen äänigeneraattorin käytöstä. Kokeilin sitä rakentamalla kerrostettuja scifi-ääniä - laserlaukauksia, metallin iskuja ja matalaa avaruusaluksen taustahurinaa. Työkalulla pystyin muuttamaan esimerkiksi äänenkorkeutta, kaikua ja äänen sijaintia avaruudessa, mikä antoi minulle kontrollin, jonka normaalisti löydän täydessä muodossa vain ilmaisia DAW-ohjelmia -ohjelmistossa.
Silmiinpistävintä oli äänien autenttisuuksien tuntu. Monet tekoälytyökalut tuottavat toistuvia tai latteita tehosteita, mutta SFX Engine loi äänen, joka kuulosti rikkaalta ja elokuvamaiselta, aivan kuin suoraan ammattimaisen elokuvan soundtrackilta.
SFX Engine ei ole paras tekoälyäänigeneraattori nopeiden some-leikkeiden tekemiseen. Se on tarkoitettu elokuvantekijöille, animaattoreille ja pelikehittäjille, jotka haluavat täydellisen hallinnan ja realistisen äänen. Haittapuolena on, että sen oppiminen vie aikaa ja vaatii tehokkaan tietokoneen. Mutta jos haluat ammattimaisen äänen, se on yksi parhaista saatavilla olevista työkaluista.
LoudMen käyttö tuntui kuin olisi ollut apulainen, joka jo ymmärtää luomani tunnelman. Editoin kahvilaa vlog ja halusin taustaääniä, jotka tuntuisivat aidoilta, mutta eivät veisi huomiota pois – hiljaisia keskusteluja, kahvikoneiden ääniä, kevyitä ruokien ääniä.
Kirjoitin kuvauksen ympäristöstä, ja muutamassa sekunnissa LoudMe antoi minulle useita versioita, joista valita. Jokaisella oli erilainen taustamelun ja -sävyn taso. Valitsin luonnollisimmalta kuulostavan ja sijoitin sen editointiini – se sopi täydellisesti ilman ylimääräisiä säätöjä.
Parasta oli, että tämä ääniohjelma ehdotti automaattisesti oikeaa äänenvoimakkuuden tasapainoa videoni äänen perusteella. Minun ei tarvinnut säätää taustaääniä ja puhetta manuaalisesti.
Se ei ole edistynein vaihtoehto yksityiskohtaiseen äänenmuokkaukseen, mutta se on loistava nopeisiin ja realistisiin tuloksiin. Vloggaajille, sisällöntuottajille tai kenelle tahansa nopeasti työskentelevälle LoudMe tarjoaa puhtaan ja luonnollisen tunnelman lähes ilman ylimääräistä työtä.
OptimizerAI erottui edukseen, koska se väittää luovansa ääntä, joka sopii automaattisesti visuaaleihin. Halusin nähdä, pystyisikö se todella analysoimaan videon ja tuottamaan ääntä, joka sopii kohtaukseen. Näin myös foorumeilla ihmisten sanovan, että se toimii hyvin luo animoituja ääniä varten, joten halusin testata sitäkin.
Latasin lyhyen taistelukohtauksen yhdestä projektistani – nopeita laukauksia, miekaniskuja ja raskaita askeleita. OptimizerAI luki automaattisesti videon ajoituksen ja liikkeen. Sitten, kun syötin lyhyen kehotteen, kuten "intensiivinen keskiaikainen taistelutunnelma", se loi äänitehosteita, jotka sopivat heti toimintaan.
Eniten minua yllätti se, miten tekoäly synkronoi äänet toiminnan kanssa – askeleet vastasivat liikettä, törmäykset osuivat täsmälleen keinuihin ja taustakaiku siirtyi luonnollisesti. Minun tuskin tarvitsi säätää mitään.
KlingAI on tehty sisällöntuottajille, jotka haluavat mielikuvituksellisen ja epätodellisen tuntuisen äänen. Kokeilin tätä tekoälyn äänigeneraattoria over unenomaisen animaation kanssa ja tarvitsin ääntä, joka tuntuisi pehmeältä ja leijuvalta. Kirjoitin lyhyen kehotteen: ”lempeitä soittoääniä, joissa on syvä humina ja hitaita, aaltomaisia pulsseja.”
Muutamaa sekuntia myöhemmin KlingAI tuotti ääniä, jotka tuntuivat lähes eläviltä. Ne eivät kuulostaneet tavallisilta tehosteilta, joita löytyy tyypillisistä rojaltivapaat musiikkisivustoista. Sen sijaan niissä oli syvyyttä ja tunnelmaa. Yhdistelin muutamia luotuja klippejä, ja lopputulos tuntui omaperäiseltä – jotain, mitä en saisi tavallisesta äänikirjastosta.
KlingAI ei ole suunniteltu luonnollisiin tai kirjaimellisiin ääniympäristöihin – se keskittyy ilmeikkääseen, tunnelmalliseen ääneen. Se toimii parhaiten taiteellisissa alkusoitoissa, tunnelmanvaihdoksissa tai kokeellisissa elokuvissa, joissa halutaan jotain tunteellista ja omaleimaista.
Kompromissina on se, että tulokset voivat vaihdella, ja saatat joutua luomaan uudelleen muutaman kerran saadaksesi juuri haluamasi tuntuman. Mutta kun lopputulos on linjassa, se tuottaa jotain todella erityistä.
Kokeilin Gennyä työskennellessäni 2D-animaatioprojektin parissa, jossa oli useita lyhyitä kohtauksia. Tarvitsin erilaisia ääniä, kuten askeleita, ovien avautumista, naurua ja kaupungin taustamelua, mutta minulla ei ollut aikaa luoda jokaista ääntä erikseen.
Gennyn eräajotoiminto todella yllätti minut. Syötin useita kehotteita kerralla, ja se tuotti useita äänitehosteita yhdellä kertaa. Kaikki äänet sopivat hyvin yhteen ja olivat jo valmiiksi tasapainoisia ja selkeitä, mikä on harvinaista käytettäessä teoälyohjelmaa ilman ylimääräistä editointia.
Se on suunniteltu toimimaan nopeasti ja sujuvasti. Eri ääniversioiden välillä vaihtaminen oli lähes nopeaa, joten pystyin testaamaan vaihtoehtoja keskeyttämättä editointiprosessiani.
Genny ei ole tarkoitettu syvälliseen ja yksityiskohtaiseen äänenmuokkaukseen, mutta se on täydellinen animaattoreille, YouTube-videoiden tekijöille ja pienille sisällöntuottajille, jotka tarvitsevat paljon laadukasta ääntä muutamassa minuutissa. Se on helppokäyttöinen, luotettava ja säästää paljon aikaa.
Tämä tekoälyäänigeneraattori teki minuun vaikutuksen enemmän kuin odotin. Käyttöliittymä on suoraviivainen ja keskittyy vain tekstin muuntamiseen ääneksi. Kirjoitin yksinkertaisen kuvauksen, "sade metallikatolla ja hiljainen ukkonen jyrisee kaukaisuudessa", ja se loi uskottavan ja käyttökelpoisen äänileikkeen vain muutamassa sekunnissa.
Pidin eniten sen helppokäyttöisyydestä – ei asennusta, ei monimutkaisia säätimiä. Se toimii suoraan selaimessa, joten kuka tahansa voi aloittaa sen käytön välittömästi. Sen tuottama ääni kuulosti selkeältä ja luonnolliselta, ja siinä oli hyvä syvyys ja sävytasapaino.
Sitä ei todellakaan ole suunniteltu täysimittaiseen äänisuunnitteluun tai monimutkaiseen miksaukseen – se on enemmänkin sisällöntuottajille, jotka tarvitsevat nopeaa ja käyttövalmista ääntä. Päädyin käyttämään sitä nopeisiin editointiin, lyhyisiin sosiaalisen median videoihin ja väliaikaisiin äänen paikkamerkkeihin suuremmissa projekteissa.
Se on pohjimmiltaan helpoin tapa aloittaa tekoälyn käyttö äänentoistoon. Ihanteellinen aloittelijoille tai kaikille, jotka haluavat nopeita tuloksia syvällisen hallinnan sijaan. Ja jos käytät sitä yhdessä DAW-ohjelma aloittelijoille -ohjelman kanssa, siitä voi tulla yllättävän vahva kokonaisuus.
Testasimme FixThePhoto-sivustolla suosituimpia tekoälyllä toimivia äänitehosteiden luontityökaluja nähdäksemme, mitkä niistä todella toimivat yhtä hyvin kuin mainostetaan. Idea oli yksinkertainen – selvittää, voisivatko nämä työkalut realistisesti vähentää manuaaliseen äänisuunnitteluun ja -editointiin kuluvaa aikaa käyttämällä tekoälyä äänen tehokkaampaan luomiseen.
testausprosessi oli sekoitus teknistä tarkistusta ja luovaa harkintaa. Jokainen tiimimme jäsen (Nataly Omelchenko, Tata Rossi ja Kate Debela) testasi työkaluja omasta ammatillisesta näkökulmastaan.
Videoiden editointiin ja visuaaliseen tarinankerrontaan erikoistunut Nataly keskittyi siihen, kuinka hyvin tekoälyn tuottama ääni sopi yhteen todellisen materiaalin kanssa. Hän latasi palveluun erilaisia klippejä, kuten matkakuvauksia, elämäntyylikuvia ja tunteellisia minielokuvia, ja arvioi, vastasivatko äänet ruudulla tapahtuvaa tahtia, tunnelmaa ja toimintaa.
Tata keskittyi siihen, kuinka todellisilta ja tasapainoisilta äänet tuntuivat. Hän kuunteli, miten eri kerrokset toimivat yhdessä, kuulostivatko äänenvoimakkuus ja sävy luonnollisilta ja sopiko ääni videoon ilman paljon ylimääräistä korjaamista. Hän pani myös merkille, mitkä työkalut olivat parempia yleisen taustatunnelman luomiseen ja mitkä hyödyllisempiä terävien ja yksityiskohtaisten äänitehosteiden luomiseen.
Kate puolestaan keskittyi työkalujen helppokäyttöisyyteen. Hän tarkisti, kuinka nopeasti kukin Tekoälytyökalut tuotti ääntä, olivatko säätimet helppoja ymmärtää ja kuinka sujuvasti äänet voitiin lisätä videonmuokkausohjelmiin. Hän tarkasteli myös, kuinka hyvin työkalut toimivat aloittelijoille, joilla ei ole kokemusta äänisuunnittelusta.
Testasimme yhdessä jokaista tekoälyäänigeneraattoria todellisissa, arkipäiväisissä editointitilanteissa. Käytimme samoja videoleikkeitä (hiljaisista katukohtauksista nopeisiin, toimintaa painostaviin otoksiin) ja vertasimme, miten kukin työkalu reagoi samaan kuvaukseen tai tunnelmaan. Jotkut generaattorit tekivät meihin vaikutuksen rikkaalla, kerrostetulla, elokuvamaisella äänellä, kun taas toiset erottuivat joukosta pääasiassa nopeuden ja helppokäyttöisyyden ansiosta.
Testauksen aikana emme arvioineet ainoastaan lopullisen äänen laatua. Tarkastelimme myös sitä, kuinka helposti kukin työkalu sopisi luovan työntekijän normaaliin työnkulkuun. Erot olivat hyvin selkeitä: Firefly sulautui saumattomasti muihin Adoben ohjelmiin, ElevenLabs tuotti uskomattoman luonnollisen kuuloisia ääniä, SFX Engine mahdollisti erittäin tarkan äänensäädön, kun taas Canva keskittyi nopeaan ja yksinkertaiseen äänen luomiseen minimaalisella vaivalla.
Testauksen loppuun mennessä oli selvää, ettei ole olemassa yhtä täydellistä tekoälytyökalua jokaiseen tilanteeseen – jokainen toimii parhaiten eri tarpeisiin. Erityisesti huomiota herätti tekoälyäänen kehittyminen. Tulokset olivat usein yllättävän luonnollisia ja luovia, ja olimme innoissamme nähdessämme, miten nämä työkalut paranevat tulevaisuudessa.