Trình tạo pixel AI tốt nhất

Ngay khi mở Adobe Firefly, tôi thích giao diện gọn gàng và đơn giản của nó. Nó không lộn xộn hay khó hiểu như một số công cụ khác mà tôi đã thử. Điều này giúp tôi dễ dàng bắt đầu sáng tạo nghệ thuật ngay lập tức. Tôi bắt đầu bài kiểm tra của mình bằng cách nhập mô tả đơn giản về các nhân vật và cảnh mà tôi hình dung.

Kết quả thật tuyệt vời. Firefly đã tạo ra những tác phẩm pixel art chất lượng cao, chi tiết nhưng vẫn giữ được vẻ cổ điển, khối hộp. Tôi có thể dễ dàng thay đổi màu sắc, thử nghiệm các phong cách khác nhau, và thậm chí cải thiện các phần cụ thể của hình ảnh mà không làm hỏng thiết kế ban đầu. Điều này khiến trình tạo pixel art AI trở nên rất linh hoạt và dễ sử dụng.

Tôi thực sự ấn tượng với một tính năng: tôi có thể tạo ra nhiều phiên bản khác nhau của cùng một ý tưởng chỉ trong vài giây. Điều này cho phép tôi thử nghiệm nhiều bảng màu và vị trí nhân vật khác nhau mà không cần phải bắt đầu lại từ đầu. Tôi cũng thích cách AI hiểu rõ những gì tôi muốn. Nó thường tạo ra bối cảnh, vật phẩm và nhân vật hoàn toàn khớp với mô tả của tôi và trông như chúng thuộc về nhau, đôi khi còn đẹp hơn cả những gì tôi tưởng tượng.

Một ưu điểm tuyệt vời khác là nó dễ dàng hoạt động với các phần mềm Adobe miễn phí khác. Nếu muốn, tôi có thể lấy các thiết kế của mình và làm cho chúng tốt hơn nữa trong Photoshop hoặc Illustrator.

Tôi đã biết trước rằng Midjourney không được thiết kế chủ yếu cho pixel art mà hoạt động như một trình tạo hình ảnh AI tổng quát, vì vậy tôi đã tiếp cận nó với kỳ vọng vừa phải. Phương pháp thử nghiệm của tôi rất đơn giản nhưng cẩn thận. Tôi bắt đầu bằng cách tạo ra các gợi ý rất cụ thể, mô tả chi tiết các nhân vật trong game, bao gồm trang phục, thiết bị, cảm xúc và tư thế của họ.

Kết quả của midjourney khiến tôi kinh ngạc ngay lập tức. Nó rất giỏi trong việc tuân thủ các lệnh "pixel art". Các nhân vật được tạo ra trông như thể thuộc về một trò chơi điện tử độc lập chất lượng cao. Các chi tiết rõ nét, ánh sáng chân thực, và tổng thể nghệ thuật mang lại cảm giác sáng tạo và tinh tế hơn so với những gì các công cụ AI khác có thể tạo ra.

Khi tiếp tục thử nghiệm, tôi đã thử dùng Midjourney để tạo các cảnh như rừng, lâu đài và ngục tối. Hình ảnh nó tạo ra rất đẹp, nhưng tôi phát hiện ra một vấn đề. Midjourney rất nghệ thuật, nhưng đôi khi nó khiến các thiết kế trở nên quá chi tiết và phức tạp so với vẻ ngoài đơn giản của nghệ thuật pixel thực sự.

Tôi thường phải thay đổi hướng dẫn sử dụng phần mềm tạo pixel art AI này để có được phong cách đơn giản, khối hộp như ý muốn. Phải mất một thời gian luyện tập, nhưng tôi đã tìm ra một phương pháp hiệu quả: trước tiên, tôi tạo một hình ảnh chi tiết, sau đó chỉnh sửa để đơn giản hóa thành pixel art gọn gàng.

Ấn tượng đầu tiên của tôi về Fotor là nó dễ sử dụng và đơn giản. Điều đó hoàn hảo với tôi. Tôi không muốn học một chương trình khó; tôi chỉ muốn gõ ý tưởng của mình và xem kết quả. Tôi bắt đầu thử nghiệm trình tạo pixel art AI bằng cách yêu cầu nó tạo nhân vật chính cho trò chơi của mình. Tôi mô tả một nhà thám hiểm trẻ mặc áo choàng, cầm kiếm và trông giống như bước ra từ một trò chơi điện tử 16-bit kinh điển.

AI của fotor đã làm tôi ngạc nhiên. Nó ngay lập tức tạo ra những pixel art rõ nét, đẹp mắt. Các nhân vật mang phong cách cổ điển đẹp mắt và trông như thuộc về nhau, khiến chúng trở nên hoàn hảo cho trò chơi của tôi. Nó thậm chí còn đưa ra những ý tưởng khác mà tôi chưa từng nghĩ đến, chẳng hạn như trang phục và vị trí mới, giúp tôi có thêm nhiều lựa chọn cho trò chơi.

Hài lòng với kết quả, tôi thử dùng Fotor cho nhiều thứ hơn như phông nền, rương kho báu và kẻ thù. Nó hoạt động tốt, nhưng tôi nhận thấy nó chỉ phù hợp nhất với những hình ảnh đơn giản. Khi tôi yêu cầu nó tạo ra thứ gì đó phức tạp, chẳng hạn như một lâu đài lớn, đôi khi hình ảnh trông lộn xộn hoặc mờ nhòe và mất đi vẻ rõ nét, khối hình của một tác phẩm pixel art đẹp.

Tôi học cách yêu cầu những phần nhỏ hơn, đơn giản hơn thay vì một cảnh lớn, phức tạp. Ví dụ, tôi sẽ tạo một cái cây, rồi một tảng đá, rồi một ngôi nhà riêng biệt. Sau đó, tôi tự mình ghép tất cả những phần này lại với nhau. Bằng cách này, tôi có thể kiểm soát tốt hơn nhiều về giao diện của trò chơi cuối cùng.

Tôi thích DeepAI ngay từ cái nhìn đầu tiên vì nó rất dễ sử dụng. Tôi không cần phải học bất cứ điều gì phức tạp. Tôi chỉ cần mở trang web, nhập những gì tôi muốn, và chỉ trong vài giây, bức tranh pixel đầu tiên của tôi đã sẵn sàng. Trong bài kiểm tra đầu tiên, tôi yêu cầu nó tạo ra nhân vật chính cho trò chơi của mình. Tôi muốn một nhà thám hiểm cổ điển với thanh kiếm và chiếc áo choàng dài.

Trình tạo hình ảnh AI này đã tạo ra một kết quả khiến tôi ngạc nhiên. Thiết kế tuy đơn giản nhưng lại có vẻ ngoài gọn gàng, khối hộp, đúng như phong cách cổ điển mà tôi mong muốn. AI hiểu rõ "pixel art" nghĩa là gì. Nó giữ cho các hình khối rõ nét và sắc nét, không giống như một số trình tạo khác thường làm ảnh của tôi bị mờ.

Điều làm nên sự đặc biệt của DeepAI chính là sự tự do. Nó không giống một sản phẩm cứng nhắc, hoàn thiện, mà giống một sân chơi sáng tạo hơn. Tôi không cần phải sử dụng các lệnh cụ thể, và sự tự do này cho phép tôi thử nghiệm và sáng tạo hơn với các yêu cầu của mình.

Tôi bắt đầu thử nghiệm bộ chuyển đổi nghệ thuật pixel AI này với những ý tưởng kết hợp kỳ lạ chỉ để xem điều gì sẽ xảy ra. Nhiều thử nghiệm trong số này đã mang lại những khái niệm mới thú vị và bất ngờ mà tôi chưa bao giờ nghĩ ra nếu chỉ dựa vào bản thân.

Tôi tìm thấy một công cụ tên là Piskel. Nó không chỉ là một công cụ tạo pixel art AI miễn phí; nó còn là một trình chỉnh sửa đầy đủ để tạo và chỉnh sửa pixel art thủ công. Mặc dù nó không phụ thuộc vào AI, tôi thấy nó là sự bổ sung hoàn hảo cho quy trình của mình. Tôi học được rằng mình có thể sử dụng nó để lấy những hình ảnh tôi tạo bằng AI, sau đó làm sạch và điều chỉnh chúng cho đến khi chúng chính xác như tôi mong muốn.

Tôi bắt đầu sử dụng phần mềm nghệ thuật pixel này sau khi đã tạo ra một số hình ảnh nhân vật đơn giản bằng một công cụ AI khác. Vấn đề là mặc dù mỗi hình ảnh trông ổn khi đứng riêng lẻ, nhưng chúng lại không có vẻ gì là thuộc về nhau. Tôi cần một cách để làm cho phong cách của chúng đồng nhất, sửa những lỗi nhỏ và chuẩn bị chúng cho trò chơi của mình.

Piskel nhanh chóng chinh phục tôi với giao diện đơn giản, dễ sử dụng. Không cần phải học các công cụ hay lệnh phức tạp - chỉ trong vài phút, tôi đã có thể chỉnh sửa pixel, tinh chỉnh màu sắc và tạo hiệu ứng cho nhân vật từng khung hình một. Cảm giác như đang tạo ra tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số bằng tay, nhưng với khả năng điều khiển sắc nét và độ chính xác mà chỉ một trình chỉnh sửa pixel thực thụ mới có được.

Khi tiếp tục sử dụng Piskel, tôi đã thử tự tạo ra tác phẩm nghệ thuật của riêng mình từ con số không. Nó không tạo ra hình ảnh cho bạn như AI, nhưng sức mạnh thực sự của nó nằm ở cách nó giúp bạn cải thiện hình ảnh do AI tạo ra. Ví dụ, trước tiên tôi sẽ sử dụng AI để tạo một phông nền đơn giản. Sau đó, tôi sẽ mở hình ảnh đó trong Piskel để sửa lỗi, làm sạch hình dạng và thêm chi tiết tốt hơn. Sử dụng cả hai công cụ cùng lúc như thế này đã trở thành cách làm việc yêu thích của tôi.

Tôi bắt đầu thử nghiệm DALL-E bằng cách tạo ra phần quan trọng nhất của trò chơi: nhân vật chính. Tôi mô tả anh hùng là một nhà thám hiểm trẻ tuổi với thanh kiếm và chiếc áo choàng sáng màu, theo phong cách trò chơi điện tử 16-bit cổ điển. Trình tạo nghệ thuật AI này đã ngay lập tức làm tôi ngạc nhiên khi hiểu rõ mô tả của tôi.

Bộ ảnh đầu tiên tuy chưa hoàn hảo, nhưng rất đẹp. Tôi nhận ra ngay công cụ này có tiềm năng rất lớn. AI thực sự hiểu "nghệ thuật pixel", tạo ra những hình ảnh đơn giản, khối hộp, rõ nét và không hề lộn xộn. Cảm giác như được làm việc với một nghệ sĩ bẩm sinh đã nắm bắt được phong cách cổ điển, hoài cổ mà tôi đang cố gắng đạt được.

DALL-E có một tính năng đặc biệt gọi là công cụ inpainting. Tính năng này cho phép tôi chỉnh sửa các phần hình ảnh đã có sẵn. Tôi chỉ cần đánh dấu một vùng và cho biết cần thay đổi gì. Tính năng này rất hữu ích khi một nhân vật gần như đã hoàn hảo nhưng cần chỉnh sửa nhỏ, chẳng hạn như đổi màu kiếm hoặc thay đổi khuôn mặt. Nó cho tôi khả năng kiểm soát tốt hơn các công cụ khác và giúp tôi tiết kiệm thời gian chỉnh sửa ảnh thủ công.

Tuy nhiên, DALL-E không hoàn hảo. Nếu tôi đưa cho nó một ý tưởng quá mơ hồ hoặc phức tạp, đôi khi nó có thể tạo ra những hình ảnh kỳ lạ và bất ngờ, không phù hợp với giao diện trò chơi của tôi. Tuy điều này có thể gây khó chịu, nhưng nó cũng gợi ra một số ý tưởng mới mẻ và thú vị mà tôi chưa từng nghĩ đến, khiến việc sáng tạo trở nên thú vị hơn.

Tôi bắt đầu với PixelLab bằng cách tạo nhân vật chính cho trò chơi của mình. Tôi mô tả anh ta là một nhà thám hiểm và cung cấp chi tiết về trang phục, vũ khí và phong cách 16-bit cổ điển mà tôi mong muốn.

PixelLab nhanh chóng tạo ra một nhân vật rõ ràng, dạng khối, trông giống hệt phong cách cũ mà tôi hướng tới.

Tôi thực sự ngạc nhiên bởi độ rõ nét của hình ảnh. Chúng không hề bị mờ hay quá cầu kỳ, chỉ là những pixel art đơn giản, sắc nét mà tôi có thể đưa trực tiếp vào trò chơi. công cụ AI tạo sinh cũng cung cấp cho tôi nhiều phiên bản khác nhau của cùng một nhân vật. Điều này rất hữu ích khi tôi cần nhân vật ở một vị trí mới hoặc mặc trang phục khác.

Một trong những tính năng tuyệt vời nhất của PixelLab là hệ thống chỉnh sửa. Hầu hết các công cụ AI chỉ cho bạn một bức ảnh hoàn chỉnh, nhưng PixelLab cho phép bạn chỉnh sửa và cải thiện hình ảnh ngay trong ứng dụng. Tôi có thể dễ dàng chỉnh sửa màu sắc, thay đổi các chi tiết nhỏ hoặc sửa những lỗi nhỏ mà không cần dùng đến phần mềm khác.

Tùy chọn này giúp tôi tiết kiệm rất nhiều thời gian. Nó đặc biệt hữu ích cho những mục nhỏ như biểu tượng và đồ họa menu. Nó cũng cho tôi nhiều tự do sáng tạo hơn, kết hợp tốc độ của AI với khả năng điều khiển thủ công.

Điều khiến tôi chú ý về Aiarty là cách người dùng khen ngợi nó vừa dễ sử dụng vừa tập trung vào nghệ sĩ, thay vì hoàn toàn tự động. Tôi muốn tự mình kiểm chứng xem liệu nó có thể giải quyết được thách thức chính của tôi hay không, đó là tạo ra tác phẩm pixel art nhanh chóng, đồng đều và chất lượng cao, đồng thời vẫn giữ được cảm giác thủ công vốn là đặc trưng của trò chơi.

Tôi bắt đầu thử nghiệm công cụ tạo pixel art AI này bằng cách tập trung vào việc tạo nhân vật. Vì nhân vật chính là trái tim của trò chơi, tôi đã mô tả từng chi tiết - tóc tai, vũ khí và trang phục đặc trưng của họ. Kết quả đầu tiên từ Aiarty hoàn toàn khiến tôi ngạc nhiên. Đồ họa pixel sắc nét, trau chuốt và đầy cảm xúc, với những điểm nhấn nhỏ khiến nhân vật trở nên sống động. Nó không giống như một tác phẩm được tạo ra ngẫu nhiên bởi AI; nó mang trong mình chất lượng và nét quyến rũ của một tác phẩm được tạo ra bởi một họa sĩ pixel lành nghề.

AI dường như thực sự nắm bắt được phong cách của các trò chơi điện tử cũ, tạo ra đồ họa rõ nét và hữu ích cho dự án của tôi. Hơn thế nữa, giống như các công cụ thông minh photoshop AI, Aiarty cung cấp nhiều phiên bản khác nhau của nhân vật cùng một lúc. Điều này cho phép tôi chọn thiết kế yêu thích mà không cần phải tạo thiết kế mới.

Aiarty có một tính năng đặc biệt gọi là "tinh chỉnh có hướng dẫn". Sau khi AI tạo ra một bức ảnh, tôi có thể chọn một phần cụ thể của bức ảnh và yêu cầu AI chỉnh sửa chính xác phần nào. Ví dụ, tôi có thể yêu cầu AI "làm cho chiếc mũ này thành màu đỏ", "đơn giản hóa thanh kiếm này" hoặc "thêm một ngôi sao vào đây". Điều này tạo cảm giác như tôi đang trò chuyện trực tiếp với AI, thay vì chỉ gõ một yêu cầu và hy vọng kết quả sẽ tốt.

Giống như các bài kiểm tra trước, để đánh giá StarryAI, tôi bắt đầu bằng việc thiết kế nhân vật chính - nhân vật chủ chốt của trò chơi. Tôi đã cung cấp một bản mô tả chi tiết về trang phục, phối màu và tâm trạng chung của nhân vật. Khi StarryAI tạo ra loạt ảnh pixel đầu tiên, tôi thực sự ấn tượng. Các pixel sắc nét và dễ đọc, thể hiện phong cách thẩm mỹ cổ điển, chân thực.

Điều khiến tôi ấn tượng nhất là khả năng truyền tải cảm xúc của AI pixelart thông qua những thiết kế khối nhỏ xíu. Nhân vật trông không hề đơn điệu hay chung chung - nó thực sự có nét duyên dáng và cá tính. Tuyệt vời hơn nữa, phần mềm trí tuệ nhân tạo này tạo ra nhiều tư thế và biến thể nhỏ cùng lúc, giúp bạn dễ dàng chọn ra những tư thế đẹp nhất mà không cần phải làm lại từ đầu.

Một tính năng nổi bật mà tôi thấy hữu ích là khả năng giữ nguyên phong cách nghệ thuật đã chọn của StarryAI. Sau khi hoàn thiện một chủ đề hình ảnh ưng ý, tôi có thể kích hoạt cài đặt này để áp dụng cho tất cả các tác phẩm khác. Điều này đã loại bỏ một nỗi phiền toái lớn: công việc tẻ nhạt là phải điều chỉnh tác phẩm nghệ thuật mới theo cách thủ công để đạt được diện mạo đồng nhất. Nhờ tính năng này, tôi có thể tự tin khám phá các khái niệm khác nhau, đảm bảo rằng mọi yếu tố mới sẽ tự nhiên phù hợp với bộ sưu tập hiện có.

Tuy nhiên, StarryAI cũng có một số điểm yếu. Mặc dù thường tạo ra hình ảnh đẹp, nhưng nó lại gặp khó khăn với những yêu cầu quá chi tiết. Nếu tôi yêu cầu một cảnh phức tạp, chẳng hạn như một con phố đông đúc hay một hầm ngục chi tiết, đôi khi hình ảnh sẽ trở nên quá lộn xộn và khó nhìn rõ khi xem dưới dạng pixel art nhỏ.

Nhóm FixThePhoto của chúng tôi đã tiến hành thử nghiệm các trình tạo pixel AI tốt nhất một cách rất cẩn thận và công bằng. Chúng tôi mong muốn tìm ra chương trình nào thực sự có thể giúp các nhà sáng tạo tạo ra tác phẩm pixel art không chỉ hấp dẫn mà còn đáng tin cậy và thiết thực cho các dự án thực tế.

Nhóm gồm tôi, Nataly Omelchenko, Tata Rossi và Kate Debela. Mỗi người chúng tôi đều có một góc nhìn riêng. Tôi tập trung vào việc các công cụ dễ sử dụng như thế nào trong quy trình làm việc. Tata mang đến một phong cách thiết kế và phong cách mạnh mẽ. Còn Kate, với kinh nghiệm trong lĩnh vực game, hiểu rõ điều gì làm nên hiệu quả của pixel art trong các trò chơi thực tế.

Chúng tôi bắt đầu bằng cách suy nghĩ về tất cả các cách khác nhau mà mọi người sử dụng các công cụ nghệ thuật AI này. Trong các thử nghiệm của mình, Tata đã kiểm tra xem các công cụ có thể tạo ra các nhân vật với cá tính độc đáo hay không. Kate tập trung vào việc tạo các thành phần trò chơi như phông nền và vật thể. Tôi xem xét các menu và các vật phẩm trang trí nhỏ. Cách tiếp cận này đã giúp chúng tôi thử nghiệm nhiều loại hình ảnh, chứ không chỉ một loại duy nhất.

Để bắt đầu quá trình thử nghiệm, chúng tôi đã đưa ra cùng một hướng dẫn cho mọi công cụ. Ví dụ: chúng tôi yêu cầu mỗi công cụ tạo ra "một anh hùng trong trò chơi điện tử cổ điển" hoặc "một ngôi làng thời trung cổ yên bình". Chúng tôi đã thử nghiệm nhiều nền tảng, bao gồm Adobe Firefly, Midjourney, Fotor và các nền tảng khác. Phương pháp này cho phép chúng tôi dễ dàng so sánh kết quả từ các công cụ khác nhau. Chúng tôi đã ghi lại tốc độ của chúng, mức độ dễ sử dụng và lượng công việc bổ sung cần thực hiện để chỉnh sửa hình ảnh cuối cùng.

Nhóm của chúng tôi đã đảm nhiệm nhiều công việc khác nhau trong quá trình thử nghiệm. Tata đánh giá xem tác phẩm nghệ thuật trông đẹp như thế nào . Cô ấy kiểm tra màu sắc, độ rõ nét của hình ảnh và liệu chúng có thực sự theo phong cách nghệ thuật pixel cổ điển hay không.

Kate đã kiểm tra xem tác phẩm nghệ thuật này có thực tế cho trò chơi hay không. Cô ấy đã thử đưa hình ảnh vào một công cụ trò chơi để xem chúng có hoạt động tốt hay không. Công việc của tôi là kiểm tra quy trình. Tôi đã kiểm tra xem việc cải thiện hình ảnh, thay đổi hướng dẫn và giữ nguyên phong cách trên nhiều hình ảnh khác nhau có dễ dàng hay không.

Chúng tôi đã thử nghiệm không chỉ những bức ảnh do AI tạo ra. Đối với các công cụ như Firefly và Fotor cũng cho phép bạn chỉnh sửa, chúng tôi đã thử nghiệm các tính năng tùy chỉnh tích hợp Ví dụ, Kate yêu cầu AI tạo ra cùng một nhân vật với nhiều tư thế hành động khác nhau để xem liệu nó có thể giữ được vẻ ngoài nhất quán hay không. Tata cũng đưa ra những yêu cầu rất sáng tạo và phức tạp để AI tìm ra điểm khiến nó bị nhầm lẫn và tạo ra những hình ảnh kỳ lạ hoặc lộn xộn.

Sau khi hoàn tất thử nghiệm, cả nhóm họp lại để xem xét tất cả kết quả. Tata đặt tất cả hình ảnh lên một bảng lớn để chúng tôi có thể dễ dàng so sánh. Chúng tôi xem xét từng hình ảnh và thảo luận về những điểm tốt và điểm chưa tốt. Kate xác định những hình ảnh nào đã sẵn sàng để đưa trực tiếp vào trò chơi. Tôi đã thảo luận về những công cụ nào dễ sử dụng và những công cụ nào khó. Bằng cách tổng hợp tất cả các ghi chú lại, chúng tôi có thể chấm điểm công bằng cho từng công cụ AI. Điều này giúp chúng tôi quyết định công cụ nào phù hợp nhất với những người dùng khác nhau, chẳng hạn như người mới bắt đầu muốn một thứ gì đó đơn giản hoặc một chuyên gia cần tác phẩm nghệ thuật chất lượng cao, chi tiết.