Mindig is szerettem a pixel artot, de nagyon nehéznek találtam. Retro stílusú játékot akartam készíteni, de a saját karaktereim és háttereim mindig esetlenül néztek ki, és nem illettek össze. Az egyes pixelek manuális elhelyezése örökkévalóságig tartott, és fárasztó volt. Egyszerűen nem volt meg a képességem ahhoz, hogy azt alkossam, amit a fejemben láttam.
Tudtam, hogy szükségem van egy eszközre, ami segít gyorsabban dolgozni a minőség romlása nélkül. Az igényeim egyértelműek voltak. Olyan programot akartam, amivel gyorsan készíthetek részletes pixel art képeket, amivel beállíthatom a színeket és a stílust, és kész képeket kapok, amiket könnyen beilleszthetek a játékmotoromba. További előny lenne, ha könnyen érthető lenne, így nem kellene sok időt töltenem a használatának elsajátításával.
Megkértem a FixThePhoto csapat csapatomat, hogy segítsen tesztelni a különböző mesterséges intelligenciával működő pixelgenerátorokat. Miután többet kipróbáltunk, megtaláltuk a legjobbat a pixel art készítéséhez. A javulás azonnali volt. Beírhattam az ötletemet, megváltoztathattam a színeket és a stílust, és néhány perc alatt készen álltak a karakterek és hátterek a játékomhoz. Úgy éreztem, végre megtaláltam a tökéletes eszközt, hogy az ötleteimet valódi művészetté alakítsam. Most már a legélvezetesebb részre koncentrálhattam: a játékom tényleges megalkotására.
Videojátékok A pixel artnak hosszú története van a videojátékokban. Azért kezdődött, mert az első játékkonzolok csak egyszerű, blokkos képeket tudtak megjeleníteni. Ma a játékfejlesztők továbbra is szándékosan használják a pixel artot. Arra használják, hogy nosztalgikus érzést keltsenek a játékosokban, különleges bájt adjanak nekik, vagy egyedi megjelenést hozzanak létre a játékuknak anélkül, hogy szupererős számítógépekre lenne szükségük.
A pixel art itt nem csak a stílusról szól – javítja a vizuális tisztaságot a játékmenetben, fokozza a teljesítményt, és egyedi, emlékezetes megjelenést kölcsönöz.
Mobilalkalmazások és játékok A Pixel art tökéletesen működik mobiljátékokban, mivel a kis képernyők egyszerű és vonzó vizuális elemeket igényelnek. Letisztult kialakításának köszönhetően a karakterek, objektumok és kezelőfelületi elemek könnyen láthatók és érthetők, még kompakt kijelzőkön is.
A játékokon kívül a mobilalkalmazások gyakran használnak pixel art-ot vintage stílusú ikonokhoz, gombokhoz és felületi díszítésekhez, szórakoztató vagy nosztalgikus hangulatot kölcsönözve az összképnek.
Animációk és GIF-ek A pixelalapú animációk lehetővé teszik a művészek számára, hogy mozgást és érzéseket mutassanak be egyszerű, mégis figyelemfelkeltő formában. Az ismétlődő pixelalapú GIF-ek kis méretűek, gyorsan megoszthatók platformok között, és bájos, régimódi hangulatot árasztanak.
Webdesign és felhasználói felület A pixel art különleges retró hangulatot kölcsönöz a webdizájnnak, segítve a weboldalak kitűnését és a történetmesélést vizuálisan. A pixel stílusú ikonok, hátterek és dekorációk szórakoztatóvá és nosztalgikussá teszik a weboldalakat, miközben az elrendezés tiszta és kiegyensúlyozott marad.
NFT-k és digitális gyűjthető tárgyak A pixel art hatalmas népszerűségre tett szert az NFT világában, főként azért, mert minimalista dizájnja megkönnyíti számos egyedi, gyűjthető karakter létrehozását. A négyzet alakú, blokkszerű stílus minden NFT-nek egyedi és azonnal felismerhető megjelenést kölcsönöz.
A pixel art NFT-k ötvözik a retró bájt, a korlátozott elérhetőséget és az erős közösségi szellemet, így a stílusnak tartós kulturális impactés valódi piaci értéket adnak.
Grafikai tervezés és árucikkek A digitális világon kívül a pixel art nyomatokon, ruhákon és különféle merch termékeken jelenik meg. Éles formái, élénk színei és vintage vonzereje feltűnő dizájnokat eredményez, amelyek vidámságot és nosztalgiát keltenek.
Amint megnyitottam Adobe Firefly programot, megtetszett a letisztult és egyszerű elrendezése. Nem volt kusza vagy zavaró, mint néhány más eszköz, amit kipróbáltam. Ez megkönnyítette számomra, hogy azonnal elkezdjek rajzokat készíteni. A tesztet azzal kezdtem, hogy begépeltem az elképzelt karakterek és jelenetek egyszerű leírását.
Az eredmények nagyszerűek voltak. A Firefly kiváló minőségű pixel artot készített, amely részletes volt, de megőrizte klasszikus, blokkos megjelenését. Könnyen megváltoztathattam a színeket, kipróbálhattam különböző stílusokat, sőt, a kép egyes részeit is javíthattam anélkül, hogy az eredeti dizájnt tönkretettem volna. Ezáltal a mesterséges intelligencia által vezérelt pixel art generátor nagyon alkalmazkodóképesnek és könnyen kezelhetőnek tűnt.
Egy funkció igazán lenyűgözött: másodpercek alatt ugyanazon ötlet számos különböző verzióját tudtam létrehozni. Ez lehetővé tette, hogy kipróbáljak különböző színsémákat és karakterpozíciókat anélkül, hogy minden alkalommal újra kellett volna kezdenem az egészet. Az is tetszett, hogy a mesterséges intelligencia milyen jól megértette, mit akarok. Gyakran olyan háttereket, tárgyakat és karaktereket hozott létre, amelyek tökéletesen megfeleltek a leírásomnak, és úgy tűnt, mintha összetartoznának, néha még jobban is, mint képzeltem.
Egy másik nagy előnye az volt, hogy milyen könnyen működött más ingyenes Adobe szoftverekkel. Ha akarnám, a terveimet még jobbá tehetném a Photoshop vagy a Illustrator verzióban.
Előre tudtam, hogy Midjourney nem elsősorban pixel arthoz készült, hanem széleskörű mesterséges intelligencia alapú képalkotásra, így mérsékelt elvárásokkal közelítettem hozzá. A tesztelési módszerem egyszerű, mégis körültekintő volt. Először nagyon specifikus feladatokat készítettem, amelyek részletesen leírták a játékbeli karaktereimet, beleértve a ruházatukat, felszerelésüket, érzelmeiket és pózaikat.
A midjourney eredményei azonnal lenyűgöztek. Nagyon jól követte a "pixel art" parancsokat. Az általa létrehozott karakterek úgy néztek ki, mintha egy kiváló minőségű független videojátékba tartoznának. A részletek tiszták voltak, a világítás valóságosnak tűnt, és az összkép kreatívabbnak és profibbnak tűnt, mint amit más mesterséges intelligencia eszközök képesek voltak létrehozni.
Ahogy folytattam a tesztelést, megpróbálkoztam a Midjourney használatával olyan jelenetek létrehozására, mint az erdők, várak és kazamaták. A képek gyönyörűek voltak, de találtam egy problémát. A Midjourney nagyon művészi, de ez néha túl részletessé és bonyolulttá tette a terveket a valódi pixel art egyszerű megjelenéséhez képest.
Gyakran kellett módosítanom az utasításaimat ehhez a mesterséges intelligenciával működő pixel art készítőhöz, hogy elérjem a kívánt egyszerű, blokkos stílust. Némi gyakorlás kellett hozzá, de találtam egy működő módszert: először készítettem egy részletes képet, majd utána szerkesztettem, hogy egyszerűsítsem és letisztult pixel arttá alakítsam.
Az első gondolatom Fotor -ról az volt, hogy könnyen használható és egyszerű. Ez tökéletes volt számomra. Nem akartam egy nehéz programot megtanulni; csak be akartam gépelni az ötleteimet és látni az eredményeket. A mesterséges intelligencia által vezérelt pixelképzelés-generátor tesztelését azzal kezdtem, hogy megkértem, hogy készítse el a játékom főszereplőjét. Leírtam egy fiatal kalandort, aki köpenyt viselt, kardot tartott a kezében, és úgy nézett ki, mintha egy klasszikus 16 bites videojátékból származna.
A fotor mesterséges intelligenciája meglepett. Azonnal tiszta, szép pixelgrafikákat készített. A karakterek kellemes, régimódi stílusban jelentek meg, és úgy tűnt, mintha összetartoznának, így ideálisak voltak a játékomhoz. Még olyan ötletekkel is előállt, amelyekre korábban nem is gondoltam, például új ruhákkal és pozíciókkal, ami több lehetőséget adott a játékhoz.
Elégedett voltam az eredménnyel, ezért kipróbáltam a Fotor-at több dologhoz, például hátterekhez, kincsesládákhoz és ellenségekhez. Jól működött, de azt vettem észre, hogy egyszerű képekhez a legjobb. Amikor valami bonyolultabb, például egy nagy kastély létrehozására kértem, a kép néha kuszának vagy homályosnak tűnt, és elvesztette a jó pixel art tiszta, kockás megjelenését.
Megtanultam kisebb, egyszerűbb részeket kérni egyetlen nagy, bonyolult jelenet helyett. Például létrehoztam egy fát, majd egy sziklát, és végül külön-külön egy házat. Később ezeket a darabokat magam raktam össze. Így sokkal jobban tudtam irányítani, overhogyan nézzen ki a végső játékom.
Azonnal megtetszett a DeepAI, mert nagyon könnyű volt használni. Nem kellett semmi bonyolultat megtanulnom. Csak megnyitottam a weboldalt, beírtam, amit akartam, és másodpercek alatt készen is volt az első pixel artom. Az első teszthez megkértem, hogy készítse el a játékom főhőst. Egy klasszikus kalandort szerettem volna karddal és hosszú köpennyel.
Ez a AI képgenerátor egy olyan eredményt hozott létre, ami meglepett. A dizájn egyszerű volt, de letisztult, kockás megjelenésű, ami pont olyan volt, mint az a régi vágású stílus, amit szerettem volna. A MI világosan megértette, mit jelent a "pixel art". A formákat tisztán és élesen tartotta, ellentétben néhány más generátorral, amelyek gyakran elmosódottá tették a képeimet.
A DeepAI-t a szabadsága tette különlegessé. Nem merev, készterméknek tűnt, hanem inkább egy kreatív játszótérnek. Nem kellett konkrét parancsokat használnom, és ez a szabadság lehetővé tette számomra, hogy kísérletezzek és fantáziadúsabb legyek a kéréseimmel.
Elkezdtem tesztelni ezt a mesterséges intelligenciával teli pixel art konvertert furcsa ötletkeverékekkel, csak hogy lássam, mi fog történni. Sok ilyen teszt szórakoztató és meglepő új koncepciókhoz vezetett, amelyekre magamtól soha nem gondoltam volna.
Találtam egy Piskel nevű eszközt. Ez több, mint egy ingyenes mesterséges intelligenciával hajtott pixel art generátor; egy teljes értékű szerkesztő, amellyel kézzel készíthetsz és szerkeszthetsz pixel art képeket. Bár nem magára a mesterséges intelligenciára támaszkodik, úgy láttam, hogy tökéletesen kiegészíti a folyamatomat. Megtanultam, hogy a mesterséges intelligenciával készített képeket addig tisztíthatom és igazíthatom, amíg pontosan olyanok nem lesznek, amilyennek szeretném.
Miután már készítettem néhány egyszerű karakterképet egy másik mesterséges intelligencia eszközzel, elkezdtem használni ezt a pixel art szoftvert A probléma az volt, hogy bár önmagukban minden kép rendben volt, nem úgy tűnt, mintha összetartoznának. Szükségem volt egy módszerre, amellyel összehangolhatom a stílusukat, kijavíthatom az apró hibákat, és felkészíthetem őket a játékomra.
A Piskel gyorsan megnyerte a overkedvemet egyszerű, könnyen használható elrendezésével. Nem kellett bonyolult eszközöket vagy parancsokat tanulnom - mindössze néhány perc alatt már szerkeszthettem a pixeleket, finomhangoltam a színeket, és képkockánként animáltam a karaktereimet. Olyan érzés volt, mintha kézzel készítenék digitális művet, de azzal az éles vezérléssel és pontossággal, amit csak egy igazi pixelszerkesztő kínál.
Ahogy egyre többet használtam a Piskelt, megpróbáltam a semmiből saját alkotást készíteni. Nem úgy készít képeket, mint a mesterséges intelligencia, de az igazi ereje abban rejlik, hogy segít a mesterséges intelligencia által készített képek javításában. Például először egy egyszerű hátteret készítettem egy mesterséges intelligenciával. Ezután megnyitottam a képet a Piskelben, hogy kijavítsam a hibákat, tisztítsam a formákat és jobb részleteket adjak hozzá. A két eszköz együttes használata lett a kedvenc munkamódszerem.
A DALL-E tesztelését a játék legfontosabb részének, a főszereplőnek a megalkotásával kezdtem. A hőst egy fiatal kalandorként írtam le karddal és élénk színű köpennyel, klasszikus 16 bites videojáték-stílusban. Ez AI művészeti generátor azonnal meglepett azzal, hogy tökéletesen megértette a leírásomat.
Az első képsorozat nem volt tökéletes, de nagyon jó. Azonnal éreztem, hogy ebben az eszközben nagy potenciál rejlik. A mesterséges intelligencia valóban értette a „pixel art” fogalmát, egyszerű, tömbszerű képeket készített, amelyek tiszták és nem kuszák voltak. Olyan volt, mintha egy olyan művésszel dolgoztam volna együtt, aki természetes módon eltalálta a klasszikus, retró stílust, amit el akartam érni.
A DALL-E-nek van egy speciális funkciója, az úgynevezett átfestés eszköz. Ezzel a kép egyes részeit szerkeszthettem. Kijelölhettem egy területet, és megmondhattam, mit változtasson. Ez nagyon hasznos volt, amikor egy karakter már majdnem tökéletes volt, de egy apró javításra szorult, például más kardszínre vagy az arc megváltoztatására. Nagyobb kontrollt adott, mint más eszközök, és megkímélt attól, hogy kézzel kelljen szerkesztenem a képeket, ami sokáig tart.
A DALL-E azonban nem tökéletes. Ha egy nagyon homályos vagy bonyolult ötletet adok neki, néha furcsa és váratlan képeket hozhat létre, amelyek nem illenek a játék kinézetéhez. Bár ez bosszantó lehet, de néhány olyan szórakoztató és új ötlethez is vezetett, amelyekre magamtól nem is gondoltam volna, ami érdekesebbé tette az alkotást.
A PixelLabbal kezdtem a játékom főszereplőjének megalkotásával. Kalandorként írtam le, és részletesen ismertettem a ruházatát, a fegyverét és a kívánt klasszikus 16 bites stílust.
A PixelLab gyorsan létrehozott egy letisztult, blokkos karaktert, ami pont úgy nézett ki, mint az a régi vágású stílus, amire törekedtem.
Nagyon meglepődtem, hogy milyen tiszták voltak a képek. Nem voltak elmosódottak vagy túl díszesek, csak egyszerű, éles pixelgrafikák, amelyeket közvetlenül be tudtam illeszteni a játékomba. A generatív mesterségi intelligencia eszköz funkció ugyanazon karakter különböző verzióit is elérhetővé tette számomra. Ez nagyon hasznos volt, amikor a karakterre új pozícióban vagy más ruhában volt szükségem.
A PixelLab egyik legjobb tulajdonsága a szerkesztőrendszere. A legtöbb mesterséges intelligencia által vezérelt eszköz csak egy kész képet ad, de a PixelLab lehetővé teszi a kép módosítását és javítását közvetlenül az alkalmazáson belül. Könnyedén kijavíthattam a színeket, megváltoztathattam az apró részleteket, vagy kijavíthattam a kisebb hibákat anélkül, hogy másik programot kellett volna használnom.
Ez a lehetőség sok időt takarított meg nekem. Különösen hasznos volt olyan apró elemeknél, mint az ikonok és a menügrafikák. Emellett nagyobb szabadságot adott a kreativitásomnak, ötvözve a mesterséges intelligencia sebességét a manuális szerkesztés vezérlésével.
Ami felkeltette a figyelmemet a Aiarty-ben, az az volt, ahogy a felhasználók dicsérték a könnyű használhatóságát és a művészekre fókuszáltságát, ahelyett, hogy teljesen automatizált lenne. Szerettem volna kipróbálni, hogy végre megoldja-e a fő kihívásomat, a gyors, következetes és kiváló minőségű pixel art készítését, miközben megőrzi a kézzel készített érzetet, ami a játékom személyiségét adja.
Ennek a mesterséges intelligenciával működő pixel art készítőnek a tesztelését a karakteralkotásra összpontosítva kezdtem. Mivel a főhős a játék lelke, minden részletet leírtam – a hajukat, a fegyvereiket és a jellegzetes ruházatukat. A Aiarty első eredményei teljesen megleptek. A pixel art letisztult, kifinomult és kifejező volt, apró részletekkel, amelyek életre keltették a karaktert. Nem úgy nézett ki, mint valami véletlenszerűen mesterséges intelligencia által generált dolog; egy képzett pixel művész munkájának minőségével és varázsával rendelkezett.
A mesterséges intelligencia látszólag valóban megragadta a régi videojátékok stílusát, letisztult és használható grafikát alkotva a projektemhez. Sőt, az intelligens photoshop mesterségi intelligencia eszközökhöz hasonlóan a Aiarty egyszerre több különböző verziót is biztosított a karakterből. Ez lehetővé tette, hogy kiválasszam a kedvenc dizájnomat anélkül, hogy újakat kellett volna generálnom.
A Aiarty rendelkezik egy speciális funkcióval, az úgynevezett „irányított finomítással”. Miután a mesterséges intelligencia létrehozott egy képet, kiválaszthattam annak egy adott részét, és pontosan megmondhattam a mesterséges intelligenciának, hogy mit változtasson. Például megkérhettem, hogy „tegye pirosra ezt a kalapot”, „egyszerűsítse ezt a kardot”, vagy „adjon ide egy csillagot”. Ez olyan érzés volt, mintha közvetlen beszélgetést folytattam volna a mesterséges intelligenciával, ahelyett, hogy csak begépeltem volna egy kérést, és reméltem volna, hogy az eredmény jó lesz.
A korábbi tesztjeimhez hasonlóan a StarryAI értékeléséhez először a főszereplőt terveztem meg – a játékom központi alakját. Részletes leírást adtam róla, amely kiterjedt a ruházatára, színvilágára és általános hangulatára. Amikor a StarryAI elkészítette az első sprite pixel art sorozatot, őszintén lenyűgözött. A pixelek élesek és könnyen olvashatók voltak, klasszikus retró esztétikát mutatva, amely valóban hitelesnek érződött.
Ami a legjobban lenyűgözött, az az volt, hogy a mesterséges intelligencia által készített pixelart készítő mennyi érzést tudott megjeleníteni az ilyen apró, kockás mintákon keresztül. A karakter nem tűnt laposnak vagy sablonosnak – valójában bájos és személyiséggel bírt. Ami még jobb, ez a mesterségi intelligencia szoftver egyszerre több pózt és apró variációt hozott létre, ami megkönnyítette a legjobbak kiválasztását anélkül, hogy mindent újra kellett volna csinálni.
Egy kiemelkedő funkció, amivel találkoztam, a StarryAI azon képessége volt, hogy megőrizze a kiválasztott művészi stílust. Miután véglegesítettem egy vizuális témát, amivel elégedett voltam, aktiválhattam ezt a beállítást, hogy az összes többi alkotásomra is alkalmazhassam. Ez egy nagy frusztrációt szüntetett meg: az új grafika manuális beállításának fárasztó feladatát az egységes megjelenés elérése érdekében. A funkció engedélyezésével magabiztosan fedezhettem fel a különböző koncepciókat, biztos lehetve abban, hogy minden új elem természetesen illeszkedik a meglévő gyűjteményhez.
A StarryAI-nak azonban voltak gyengeségei is. Bár általában jó képeket készített, a nagyon részletes kérésekkel gondjai akadtak. Ha egy bonyolult jelenetet kértem, például egy forgalmas utcát vagy egy részletesen kidolgozott kazamatát, a kép néha túl kusza lett, és nehezen lehetett tisztán látni, ha apró pixelgrafikákként néztük őket.
FixThePhoto csapatunk körültekintő és pártatlan tesztelésnek indult a legjobb mesterséges intelligencián alapuló pixelgenerátorok tesztelésére. Célunk az volt, hogy felfedezzük, mely programok segíthetnek valóban az alkotóknak olyan pixel art készítésében, amely nemcsak vonzó, hanem megbízható és praktikus is valós projektekhez.
A csapatot én, Nataly Omelchenko, Tata Rossi és Kate Debela alkotta. Mindannyian más nézőpontot képviseltünk. Én arra koncentráltam, hogy milyen könnyen használhatók az eszközök egy munkafolyamatban. Tata erős dizájn- és stílusérzéket képviselt. Kate pedig a játékokban szerzett tapasztalatával megértette, mi teszi a pixel artot hatékonnyá a valódi játékokban.
Azzal kezdtük, hogy átgondoltuk, milyen sokféleképpen használhatják az emberek ezeket a mesterséges intelligencia által támogatott művészeti eszközöket. A tesztjeink során Tata azt vizsgálta, hogy az eszközök képesek-e egyedi személyiségű karaktereket létrehozni. Kate a játék elemeire, például hátterekre és tárgyakra összpontosított. Én menüket és apró dekorációs elemeket vizsgáltam. Ez a megközelítés segített nekünk sokféle képet tesztelni, nem csak egyetlen típust.
tesztelési folyamatunk elkezdéséhez minden eszköznek ugyanazokat az utasításokat adtuk. Például arra kértük mindegyiket, hogy készítsen "egy klasszikus videojáték-hőst" vagy "egy békés középkori falut". Számos platformot teszteltünk, többek között a Adobe Firefly, Midjourney, Fotor és másokat. Ez a módszer lehetővé tette, hogy könnyen összehasonlítsuk a különböző eszközök eredményeit. Leírtuk, hogy milyen gyorsak voltak, milyen könnyen használhatóak, és mennyi plusz munkát kellett végeznünk a végső kép javításához.
A csapatunknak különböző feladatai voltak a tesztelés során. Tata megítélni, mennyire néz ki jól a művészet Ellenőrizte a színeket, a képek élességét, és hogy valóban a klasszikus pixel art stílust tükrözik-e.
Kate tesztelte, hogy a grafika praktikus-e játékokhoz. Megpróbálta a képeket egy játékmotorba feltölteni, hogy lássa, jól működnek-e. Az én feladatom a folyamat tesztelése volt. Ellenőriztem, hogy milyen könnyű javítani a képeket, megváltoztatni az utasításokat, és megtartani ugyanazt a stílust sok különböző képen.
Nem csak a mesterséges intelligencia által készített képeket teszteltük. Az olyan eszközök esetében, mint a Firefly és a Fotor, amelyek szerkesztést is lehetővé tesznek, kipróbáltuk a... beépített testreszabási funkciók Kate például arra kérte a mesterséges intelligenciát, hogy alkossa meg ugyanazt a karaktert különböző akciópózokban, hogy lássa, képes-e egységes megjelenést fenntartani. Tata emellett nagyon kreatív és bonyolult kéréseket is adott a mesterséges intelligenciának, hogy megtalálja azt a pontot, ahol összezavarodik, és furcsa vagy kusza képeket készít.
Miután befejeztük a tesztelést, a csapat összeült, hogy áttekintse az eredményeket. Tata egy nagy táblára tette az összes képet, hogy könnyen össze tudjuk hasonlítani őket. Mindegyiket megnéztük, és megbeszéltük, mi a jó és mi a rossz bennük. Kate azonosította, mely képek alkalmasak arra, hogy közvetlenül beépítsük őket egy játékba. Én beszéltem arról, hogy mely eszközök könnyen használhatók, és melyek nehezek. Az összes jegyzetünk összevetésével viszonylag jól tudtuk értékelni az egyes MI-eszközöket. Ez segített eldönteni, hogy melyik a legjobb a különböző emberek számára, például egy kezdőnek, aki valami egyszerűre vágyik, vagy egy profinak, akinek kiváló minőségű, részletes grafikára van szüksége.