최고의 AI 사운드 효과 생성기

어도비 파이어플라이 비디오 를 처음 열었을 때, 어떤 기능을 기대해야 할지 확신이 서지 않았습니다. 이야기는 많이 들었지만, 실제로 어떤 기능을 할 수 있는지는 제대로 알아보지 못했습니다. 특히 저는 보통 기본 라이브러리에서 사운드와 더빙을 직접 검색하곤 했기 때문입니다.

저는 제게 어려웠던 프로젝트에 이 기능을 적용해 보기로 했습니다. 해질녘 텅 빈 도시를 걷는 사람의 극적인 장면이었죠. 보통은 발소리, 바람 소리, 그리고 부드러운 도시 분위기를 찾기 위해 사운드 라이브러리를 오랫동안 뒤지곤 했는데, 그렇게 해도 결국 뭔가 마음에 들지 않는 결과물이 나오곤 했습니다.

이 음향 효과 생성기에 "해질녘 조용한 도시 거리에 울려 퍼지는 발소리, 부드러운 바람, 멀리서 희미하게 들리는 사이렌 소리, 영화 같은 분위기"라는 세부적인 프롬프트를 입력했습니다. 단 몇 초 만에 여러 버전의 사운드가 생성되었습니다. 그 품질은 놀라웠습니다. 발소리는 사실적인 속도와 무게감을 지녔고, 바람은 어떤 것도 가리지 않으면서 분위기를 조성했으며, 멀리서 들리는 사이렌 소리는 미묘한 긴장감을 더했습니다. 그 결과, 짧은 소리가 over초 이상 반복되는 것이 아니라 풍부하고 다층적인 느낌이 들었습니다.

그런 다음 소리를 얼마나 조절할 수 있는지 확인해 봤습니다. 무료 어도비 소프트웨어 에서 바람 소리의 세기를 조절하고, 발소리가 더 가깝거나 더 멀리 들리도록 에코를 추가하거나 줄이고, 심지어 오디오 믹스의 각 부분을 분리할 수도 있었습니다.

Firefly로 만든 사운드를 비디오 타임라인에 바로 넣었습니다. 영상과 완벽하게 어울렸고, 장면이 훨씬 더 사실적으로 느껴졌습니다. 인터페이스 덕분에 다양한 버전을 쉽게 시도해 볼 수 있었습니다. 편집 작업 공간을 벗어나지 않고도 사운드를 생성하고, 듣고, 조정하고, 바꿀 수 있었습니다.

짧은 다큐멘터리의 내레이션이 필요한 장면에서 ElevenLabs를 테스트했습니다. 제가 원하는 톤, 즉 차분하고, 명확하고, 안정적인 톤을 설명하는 짧은 메시지를 작성했습니다. ElevenLabs는 단 몇 초 만에 매우 자연스러운 보이스오버를 생성해 냈습니다. 리듬, 강조, 그리고 작은 숨소리까지 사실적으로 느껴졌습니다.

나에게 가장 인상 깊었던 점은 음성 세부 사항을 얼마나 쉽게 조정할 수 있는지였습니다. 이전에 사용했던 복잡한 무료 오디오 편집 소프트웨어 를 사용하지 않고도 속도, 톤, 강조를 변경할 수 있었습니다. 음향 효과로는 바람이나 가벼운 비 같은 것을 추가해 보았습니다.

ElevenLabs는 주로 음성에 맞춰 설계되었지만, 생성된 주변 소리는 제 영상과 잘 어울립니다. 전반적으로 ElevenLabs는 내레이션에 주로 의존하는 프로젝트에 훌륭한 선택이며, 필요에 따라 배경 효과를 추가할 수도 있습니다.

캔바 가 사운드 제작에 강할 거라고는 생각지 못했는데, AI 오디오 기능은 사용하기 매우 쉬웠습니다. 짧은 프로모션 영상을 업로드했는데, 경쾌한 분위기에 어울리는 부드러운 배경 음악, 부드러운 바람 소리와 가벼운 차임벨 소리가 필요했습니다.

canva을 사용하면 짧은 설명을 입력할 수 있었고, 타임라인에 바로 배치할 수 있는 여러 가지 사운드 옵션이 빠르게 생성되었습니다.

가장 큰 장점은 모든 것이 쉽고 자연스럽게 연결된다는 것입니다. 오디오 관련 기술은 전혀 필요 없습니다. AI가 제공하는 여러 가지 기본 사운드 옵션을 Canva 프로젝트에 바로 적용할 수 있습니다. 세밀한 사운드 편집보다는 오디오를 영상과 바로 매칭해야 하는 빠르고 편리한 작업에 적합하며, 마케팅 및 소셜 미디어 영상 제작에 적합합니다.

가장 좋은 점은 하나의 편집기에서 모든 작업을 할 수 있다는 것입니다. 내보내기, 앱 전환, 별도의 AI 음악 생성기 를 사용할 필요가 없습니다. 빠른 소셜 콘텐츠를 제작하는 데 매우 유용합니다.

SFX 엔진은 마치 전문적인 음향 효과 생성기를 사용하는 것 같은 느낌이었습니다. 레이저 샷, 금속 충돌음, 낮은 우주선 배경음 등 겹겹이 쌓인 공상과학 사운드를 만들어 보았습니다. 이 도구를 사용하면 피치, 에코, 공간 내 사운드 위치 등을 변경할 수 있어, 보통 무료 DAW 에서만 찾을 수 있는 수준의 제어력을 얻을 수 있었습니다.

가장 인상적이었던 부분은 사운드가 얼마나 사실적으로 느껴지는가였습니다. 많은 AI 도구가 반복적이거나 단조로운 효과를 내는 반면, SFX 엔진은 마치 전문 영화 사운드트랙에서 그대로 가져온 것처럼 풍부하고 영화 같은 사운드를 만들어냈습니다.

SFX Engine은 소셜 미디어 영상 제작에 적합한 최고의 AI 음성 생성기는 아닙니다. 완벽한 제어와 사실적인 사운드를 원하는 영화 제작자, 애니메이터, 게임 개발자 등 크리에이터를 위한 제품입니다. 단점은 배우는 데 시간이 걸리고 강력한 컴퓨터가 필요하다는 것입니다. 하지만 전문가급 사운드를 원한다면 최고의 도구 중 하나입니다.

LoudMe를 사용하면 제가 만들고자 하는 분위기를 이미 이해해 주는 도우미가 있는 것 같은 느낌이었습니다. 카페 vlog를 편집하고 있었는데, 현실감 있으면서도 집중력을 흐트러뜨리지 않는 배경 오디오를 원했습니다. 조용한 대화, 커피 머신 소리, 가벼운 접시 소리처럼요.

주변 환경에 대한 설명을 입력했더니 몇 초 만에 LoudMe가 여러 버전을 제시해 주었습니다. 각 버전은 배경 소음과 톤의 수준이 달랐습니다. 가장 자연스럽게 들리는 버전을 골라 편집본에 적용했는데, 별도의 조정 없이도 완벽하게 일치했습니다.

가장 좋은 점은 이 lith 더빙 소프트웨어 가 내 동영상의 오디오를 기반으로 올바른 볼륨 밸런스를 자동으로 제안했다는 것입니다. 배경음과 음성을 수동으로 조정할 필요가 없었습니다.

세밀한 사운드 편집을 위한 가장 진보된 옵션은 아니지만, 빠르고 사실적인 결과물을 얻기에 매우 좋습니다. 블로거, 크리에이터 등 빠르게 작업하는 모든 사람에게 LoudMe는 추가 작업 없이 깔끔하고 자연스러운 분위기를 제공합니다.

OptimizerAI는 영상에 자동으로 어울리는 오디오를 생성한다는 점이 눈에 띄었습니다. 실제로 비디오를 분석하여 장면에 맞는 사운드를 생성할 수 있는지 확인하고 싶었습니다. 포럼에서 애니메이션 음성 만들기 에 잘 작동한다는 사용자들의 글을 보고 저도 테스트해 보고 싶었습니다.

제 프로젝트 중 하나에서 짧은 전투 장면을 업로드했습니다. 빠른 총격, 칼에 맞는 장면, 그리고 묵직한 발소리가 특징이죠. OptimizerAI가 영상의 타이밍과 움직임을 자동으로 읽어들였습니다. 그리고 "격렬한 중세 전투 분위기"와 같은 짧은 프롬프트를 입력하자마자 액션에 딱 맞는 음향 효과를 만들어 냈습니다.

가장 놀라웠던 건 AI가 스스로 소리와 액션을 동기화하는 방식이었습니다. 발소리는 움직임과 정확히 일치했고, 충돌은 스윙에 정확히 맞았으며, 배경 메아리는 자연스럽게 바뀌었습니다. 제가 따로 조정할 필요가 거의 없었습니다.

KlingAI는 상상력이 풍부하고 비현실적인 사운드를 원하는 크리에이터를 위해 만들어졌습니다. 몽환적인 애니메이션에 이 AI 음성 생성기 over을 사용해 보니 부드럽고 떠다니는 듯한 오디오가 필요했습니다. 그래서 짧은 프롬프트를 작성했습니다. "깊은 윙윙거리는 소리와 느리고 물결치는 듯한 펄스가 있는 부드러운 차임벨 소리."

몇 초 후 KlingAI는 거의 살아있는 듯한 소리를 생성했습니다. 일반적인 위험 프리 음악 사이트 에서 볼 수 있는 일반적인 효과처럼 들리지 않았습니다. 대신 깊이와 분위기가 있었습니다. 생성된 클립 몇 개를 결합했고 최종 결과는 표준 사운드 라이브러리에서는 얻을 수 없는 독창적인 느낌을 받았습니다.

KlingAI는 자연스럽거나 문자 그대로의 오디오 환경을 위해 설계된 것이 아니라, 표현력이 풍부하고 분위기 있는 사운드에 중점을 둡니다. 예술적인 오프닝, 분위기 전환, 또는 감정적이고 독특한 무언가를 원하는 실험 영화에 가장 적합합니다.

단, 결과물이 다를 수 있고, 원하는 느낌을 정확히 얻으려면 몇 번이나 다시 만들어야 할 수도 있습니다. 하지만 결과물이 일치하면 정말 특별한 결과물을 얻을 수 있습니다.

짧은 장면이 여러 개 있는 2D 애니메이션 프로젝트를 진행하면서 제니를 사용해 봤습니다. 발소리, 문 여는 소리, 웃음소리, 도시 배경 소음 등 다양한 소리가 필요했지만, 각 소리를 따로 만들 시간이 부족했습니다.

제니의 일괄 처리 기능은 정말 놀라웠습니다. 여러 개의 프롬프트를 동시에 입력했는데, 한 번에 여러 음향 효과가 생성되었습니다. 모든 음향이 잘 어우러졌고, 이미 균형 잡히고 선명했습니다. 추가 편집 없이 인공지능 소프트웨어 를 사용할 때는 이런 경우가 흔치 않습니다.

빠르고 원활하게 작동하도록 설계되었습니다. 다양한 사운드 버전 간 전환이 거의 시간이 걸리지 않아 편집 과정을 방해하지 않고 옵션을 테스트할 수 있었습니다.

Genny는 심층적이고 세밀한 사운드 편집에는 적합하지 않지만, 몇 분 안에 고품질 오디오를 대량으로 제작해야 하는 애니메이터, 유튜버, 소규모 크리에이터에게는 완벽한 솔루션입니다. 사용하기 쉽고, 믿을 수 있으며, 시간을 크게 절약해 줍니다.

이 AI 사운드 생성기는 예상보다 훨씬 인상적이었습니다. 인터페이스가 직관적이고 텍스트를 소리로 변환하는 데만 집중되어 있었습니다. "멀리서 부드러운 천둥소리가 들리는 금속 지붕에 비가 내린다"라는 간단한 설명을 입력했더니, 몇 초 만에 믿을 만하고 사용하기 편리한 오디오 클립이 생성되었습니다.

가장 마음에 들었던 점은 사용하기 정말 쉬웠다는 점입니다. 설치도 필요 없고, 복잡한 조작법도 필요 없습니다. 브라우저에서 바로 실행되기 때문에 누구나 바로 사용할 수 있습니다. 출력되는 오디오는 선명하고 자연스러웠으며, 깊이감과 톤 밸런스가 좋았습니다.

본격적인 사운드 디자인이나 복잡한 믹싱용으로 설계된 것은 아닙니다. 빠르고 바로 사용 가능한 오디오가 필요한 크리에이터에게 더 적합합니다. 저는 빠른 편집, 짧은 소셜 영상, 그리고 대규모 프로젝트의 임시 사운드 플레이스홀더용으로 사용했습니다.

기본적으로 AI를 사운드에 활용하는 가장 쉬운 방법입니다. 초보자나 심도 있는 컨트롤보다는 빠른 결과를 원하는 모든 사람에게 이상적입니다. 초보자를 위한 DAW 와 함께 사용하면 놀라울 정도로 강력한 설정이 될 수 있습니다.

FixThePhoto에서 저희는 가장 인기 있는 AI 음향 효과 제작 도구들을 테스트하여 어떤 도구들이 광고만큼 실제로 효과적인지 확인했습니다. 아이디어는 간단했습니다. AI를 활용하여 오디오 제작을 더욱 효율적으로 지원함으로써 이러한 도구들이 수동 사운드 디자인 및 편집에 소요되는 시간을 현실적으로 단축할 수 있는지 알아보는 것이었습니다.

테스트 과정 은 기술적 검증과 창의적인 판단이 혼합된 과정이었습니다. 저희 팀원(Nataly Omelchenko, Tata Rossi, Kate Debela) 각자는 자신의 전문적인 관점에서 도구를 테스트했습니다.

영상 편집과 비주얼 스토리텔링 전문가인 나탈리는 AI가 생성한 오디오가 실제 영상과 얼마나 잘 어울리는지 집중적으로 살펴보았습니다. 여행 장면, 라이프스타일 영상, 감성적인 미니 필름 등 다양한 클립을 업로드하고, 사운드가 화면의 흐름, 분위기, 액션과 얼마나 잘 어울리는지 평가했습니다.

타타는 사운드가 얼마나 사실적이고 균형 있게 느껴지는지에 집중했습니다. 그녀는 다양한 레이어가 어떻게 조화를 이루는지, 볼륨과 톤이 자연스럽게 들리는지, 그리고 오디오가 별다른 수정 없이도 영상에 잘 어울리는지 등을 주의 깊게 살폈습니다. 또한, 어떤 도구가 전반적인 배경 분위기를 조성하는 데 더 효과적인지, 그리고 어떤 도구가 선명하고 디테일한 음향 효과를 내는 데 더 효과적인지도 파악했습니다.

반면 케이트는 도구 사용의 편의성에 집중했습니다. 그녀는 각 AI 오디오 도구 가 얼마나 빠르게 소리를 생성하는지, 조작법이 이해하기 쉬운지, 그리고 비디오 편집 프로그램에 소리를 얼마나 부드럽게 추가할 수 있는지 확인했습니다. 또한 사운드 디자인 경험이 없는 초보자에게도 도구가 얼마나 잘 작동하는지도 살펴보았습니다.

저희는 모든 AI 사운드 생성기를 실제 일상 편집 상황에서 함께 테스트했습니다. 조용한 거리 장면부터 빠르고 액션이 넘치는 장면까지 동일한 비디오 클립을 사용하여 각 도구가 동일한 묘사나 분위기에 어떻게 반응하는지 비교했습니다. 일부 생성기는 풍부하고 다층적인 영화적 사운드로 깊은 인상을 주었고, 다른 생성기는 속도와 사용 편의성이 특히 돋보였습니다.

테스트 과정에서 최종 오디오의 음질만 평가한 것이 아닙니다. 각 툴이 크리에이터의 일반적인 워크플로우에 얼마나 쉽게 적용되는지도 살펴보았습니다. 그 결과, 차이점은 매우 명확했습니다. Firefly는 다른 Adobe 프로그램과 자연스럽게 어우러졌고, ElevenLabs는 놀라울 정도로 생생한 음성을 구현했으며, SFX Engine은 매우 정밀한 사운드 제어를 가능하게 했습니다. 반면 Canva는 최소한의 노력으로 빠르고 간편하게 사운드를 제작하는 데 중점을 두었습니다.

테스트를 마칠 무렵, 모든 상황에 완벽한 AI 도구는 없다는 것이 분명해졌습니다. 각 도구는 서로 다른 필요에 가장 잘 맞습니다. 특히 눈에 띄는 것은 AI 오디오가 얼마나 발전했는지입니다. 결과물은 놀라울 정도로 자연스럽고 창의적이었으며, 이러한 도구들이 앞으로 어떻게 발전할지 기대가 컸습니다.