Πάντα μου άρεσε η τέχνη των pixel, αλλά μου ήταν πολύ δύσκολο. Ήθελα να φτιάξω ένα παιχνίδι σε ρετρό στιλ, αλλά οι δικοί μου χαρακτήρες και τα φόντα πάντα φαίνονταν περίεργα και δεν ταίριαζαν. Η χειροκίνητη τοποθέτηση κάθε pixel έπαιρνε μια αιωνιότητα και ήταν κουραστική. Απλώς δεν είχα την ικανότητα να δημιουργήσω αυτό που έβλεπα στο κεφάλι μου.
Ήξερα ότι χρειαζόμουν ένα εργαλείο που θα με βοηθούσε να εργάζομαι πιο γρήγορα χωρίς να μειώνω την ποιότητα. Οι ανάγκες μου ήταν απλές. Ήθελα ένα πρόγραμμα που θα μπορούσε να δημιουργεί γρήγορα λεπτομερή pixel art, να μου επιτρέπει να προσαρμόζω τα χρώματα και το στυλ και να μου δίνει ολοκληρωμένες εικόνες που να είναι εύκολο να τις ενσωματώσω απευθείας στη μηχανή παιχνιδιών μου. Ένα επιπλέον πλεονέκτημα θα ήταν αν ήταν εύκολο να το καταλάβω, ώστε να μην χρειάζεται να αφιερώσω πολύ χρόνο για να μάθω πώς να το χρησιμοποιώ.
Ζήτησα από τον Η ομάδα FixThePhoto μου να με βοηθήσει να δοκιμάσω διαφορετικές γεννήτριες pixel AI. Αφού δοκιμάσαμε αρκετές, βρήκαμε την καλύτερη για τη δημιουργία pixel art. Η βελτίωση ήταν άμεση. Μπορούσα να πληκτρολογήσω την ιδέα μου, να αλλάξω τα χρώματα και το στυλ και σε λίγα μόνο λεπτά, είχα τελειώσει τους χαρακτήρες και τα φόντα έτοιμα για το παιχνίδι μου. Ένιωσα σαν να είχα βρει επιτέλους το τέλειο εργαλείο για να μετατρέψω τις ιδέες μου σε πραγματική τέχνη. Τώρα, μπορούσα να επικεντρωθώ στο πιο ευχάριστο κομμάτι: να δημιουργήσω το παιχνίδι μου.
Βιντεοπαιχνίδια Η τέχνη των pixel έχει μακρά ιστορία στα βιντεοπαιχνίδια. Ξεκίνησε επειδή οι πρώτες κονσόλες παιχνιδιών μπορούσαν να εμφανίσουν μόνο απλές, θολωτές εικόνες. Σήμερα, οι κατασκευαστές παιχνιδιών εξακολουθούν να επιλέγουν να χρησιμοποιούν την τέχνη των pixel επίτηδες. Τη χρησιμοποιούν για να δώσουν στους παίκτες μια αίσθηση νοσταλγίας, για να προσθέσουν ένα ιδιαίτερο είδος γοητείας ή για να δημιουργήσουν μια μοναδική εμφάνιση στο παιχνίδι τους χωρίς να χρειάζονται υπερδύναμους υπολογιστές.
Η τέχνη των pixel εδώ δεν αφορά μόνο το στυλ - βελτιώνει την οπτική καθαρότητα στο gameplay, ενισχύει την απόδοση και δημιουργεί μια ξεχωριστή, αξέχαστη εμφάνιση.
Εφαρμογές και παιχνίδια για κινητά Το pixel art λειτουργεί τέλεια για παιχνίδια για κινητά, καθώς οι μικρές οθόνες απαιτούν γραφικά που είναι ταυτόχρονα απλά και ελκυστικά. Ο καθαρός σχεδιασμός του κάνει τους χαρακτήρες, τα αντικείμενα και τα στοιχεία διεπαφής εύκολα ορατά και κατανοητά, ακόμη και σε μικρές οθόνες.
Εκτός από τα παιχνίδια, οι εφαρμογές για κινητά χρησιμοποιούν συχνά pixel art για εικονίδια, κουμπιά και λεπτομέρειες διεπαφής σε vintage στυλ, προσθέτοντας μια διασκεδαστική ή νοσταλγική αίσθηση στο συνολικό σχεδιασμό.
Κινήσεις και GIF Τα κινούμενα σχέδια που βασίζονται σε pixel επιτρέπουν στους καλλιτέχνες να απεικονίζουν την κίνηση και τα συναισθήματα με μια απλή αλλά εντυπωσιακή μορφή. Τα επαναλαμβανόμενα pixel GIF είναι μικρά σε μέγεθος αρχείου, εύκολα στην κοινοποίηση σε όλες τις πλατφόρμες και έχουν μια γοητευτική παλιομοδίτικη ατμόσφαιρα.
Σχεδιασμός ιστοσελίδων και περιβάλλον χρήστη Τα pixel art προσθέτουν μια ιδιαίτερη ρετρό πινελιά στο σχεδιασμό ιστοσελίδων, βοηθώντας τους ιστότοπους να ξεχωρίζουν και να αφηγούνται οπτικά μια ιστορία. Τα εικονίδια, τα φόντα και οι διακοσμήσεις σε στυλ pixel κάνουν τους ιστότοπους να αισθάνονται διασκεδαστικοί και νοσταλγικοί, διατηρώντας παράλληλα τη διάταξη καθαρή και ισορροπημένη.
NFT και ψηφιακά συλλεκτικά αντικείμενα Η τέχνη των pixel έχει αποκτήσει τεράστια δημοτικότητα στον κόσμο των NFT, κυρίως επειδή ο μινιμαλιστικός σχεδιασμός της διευκολύνει τη δημιουργία πολλών μοναδικών, συλλεκτικών χαρακτήρων. Το τετράγωνο, στυλ που μοιάζει με μπλοκ δίνει σε κάθε NFT μια ξεχωριστή και άμεσα αναγνωρίσιμη εμφάνιση.
Τα NFTs με pixel art συνδυάζουν τη ρετρό γοητεία, την περιορισμένη διαθεσιμότητα και μια έντονη αίσθηση κοινότητας, δίνοντας στο στυλ διαρκή πολιτιστική impactκαι πραγματική αγοραία αξία.
Γραφιστική και εμπορεύματα Έξω από τον ψηφιακό κόσμο, η pixel art εμφανίζεται σε εκτυπώσεις, ρούχα και διάφορα εμπορεύματα. Οι έντονες φόρμες, οι ζωντανές αποχρώσεις και η vintage αισθητική της δημιουργούν εντυπωσιακά σχέδια που πυροδοτούν μια αίσθηση διασκέδασης και νοσταλγίας.
Μόλις άνοιξα Adobe Firefly και I liked simpleout. Δεν ήταν ακατάστατο ή μπερδεμένο όπως κάποια άλλα εργαλεία που είχα δοκιμάσει. Αυτό με διευκόλυνε να ξεκινήσω αμέσως τη δημιουργία τέχνης. Ξεκίνησα τη δοκιμή μου πληκτρολογώντας απλές περιγραφές των χαρακτήρων και των σκηνών που είχα στο μυαλό μου.
Τα αποτελέσματα ήταν εξαιρετικά. Το Firefly δημιούργησε pixel art υψηλής ποιότητας που ήταν λεπτομερές αλλά διατηρούσε την κλασική, μπλοκαρισμένη εμφάνιση. Μπορούσα εύκολα να αλλάξω τα χρώματα, να δοκιμάσω διαφορετικά στυλ, ακόμη και να βελτιώσω συγκεκριμένα σημεία της εικόνας χωρίς να καταστρέψω το αρχικό σχέδιο. Αυτό έκανε τη γεννήτρια pixel art με τεχνητή νοημοσύνη να φαίνεται πολύ προσαρμόσιμη και εύκολη στη χρήση.
Εντυπωσιάστηκα πραγματικά από ένα χαρακτηριστικό: Μπορούσα να δημιουργήσω πολλές διαφορετικές εκδοχές της ίδιας ιδέας σε λίγα δευτερόλεπτα. Αυτό μου επέτρεψε να δοκιμάσω διάφορα χρωματικά σχήματα και θέσεις χαρακτήρων χωρίς να χρειάζεται να ξεκινάω όλα τα over από την αρχή κάθε φορά. Μου άρεσε επίσης το πόσο καλά η Τεχνητή Νοημοσύνη κατάλαβε τι ήθελα. Συχνά δημιουργούσε φόντα, αντικείμενα και χαρακτήρες που ταίριαζαν απόλυτα στην περιγραφή μου και έμοιαζαν σαν να ανήκαν ο ένας στον άλλον, μερικές φορές ακόμη και καλύτερα από ό,τι είχα φανταστεί.
Ένα άλλο μεγάλο πλεονέκτημα ήταν το πόσο εύκολα λειτουργούσε με άλλα δωρεάν προγράμματα Adobe. Αν ήθελα, θα μπορούσα να πάρω τα σχέδιά μου και να τα κάνω ακόμα καλύτερα στο Photoshop ή Illustrator.
Ήξερα εκ των προτέρων ότι Midjourney δεν είχε σχεδιαστεί κυρίως για pixel art, αλλά λειτουργούσε ως ένα ευρύ εργαλείο δημιουργίας εικόνων με τεχνητή νοημοσύνη, οπότε το προσέγγισα με μέτριες προσδοκίες. Η μέθοδος δοκιμών μου ήταν απλή αλλά προσεκτική. Ξεκίνησα δημιουργώντας πολύ συγκεκριμένες υποδείξεις που περιέγραφαν τους χαρακτήρες του παιχνιδιού μου με κάθε λεπτομέρεια, συμπεριλαμβανομένων των ενδυμάτων, του εξοπλισμού, των συναισθημάτων και των στάσεων τους.
Τα αποτελέσματα του midjourney με εξέπληξαν αμέσως. Ήταν πολύ καλό στην εκτέλεση εντολών "pixel art". Οι χαρακτήρες που δημιουργούσε έμοιαζαν σαν να ανήκαν σε ένα ανεξάρτητο βιντεοπαιχνίδι κορυφαίας ποιότητας. Οι λεπτομέρειες ήταν καθαρές, ο φωτισμός φαινόταν ρεαλιστικός και η συνολική τέχνη έμοιαζε πιο δημιουργική και επιδέξια από ό,τι μπορούσαν να παράγουν άλλα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης.
Καθώς συνέχιζα τις δοκιμές, προσπάθησα να χρησιμοποιήσω το Midjourney για να δημιουργήσω σκηνές όπως δάση, κάστρα και μπουντρούμια. Οι εικόνες που έφτιαξε ήταν όμορφες, αλλά βρήκα ένα πρόβλημα. Το Midjourney είναι πολύ καλλιτεχνικό, αλλά αυτό μερικές φορές έκανε τα σχέδια πολύ λεπτομερή και περίπλοκα για την απλή εμφάνιση της πραγματικής pixel art.
Συχνά έπρεπε να αλλάζω τις οδηγίες μου για αυτό το εργαλείο δημιουργίας pixel art με τεχνητή νοημοσύνη για να πετύχω το απλό, μπλοκαρισμένο στυλ που ήθελα. Χρειάστηκε λίγη εξάσκηση, αλλά βρήκα μια μέθοδο που λειτουργούσε: πρώτα, δημιουργούσα μια λεπτομερή εικόνα και στη συνέχεια την επεξεργαζόμουν για να την απλοποιήσω σε καθαρή pixel art.
Η πρώτη μου σκέψη για Fotor ήταν ότι ήταν εύκολο στη χρήση και απλό. Αυτό ήταν τέλειο για μένα. Δεν ήθελα να μάθω ένα δύσκολο πρόγραμμα. Ήθελα απλώς να πληκτρολογήσω τις ιδέες μου και να δω τα αποτελέσματα. Άρχισα να δοκιμάζω τη γεννήτρια pixel art με τεχνητή νοημοσύνη ζητώντας της να δημιουργήσει τον κύριο χαρακτήρα για το παιχνίδι μου. Περιέγραψα έναν νεαρό τυχοδιώκτη που φορούσε μια κάπα, κρατούσε ένα σπαθί και έμοιαζε σαν να ήταν από ένα κλασικό βιντεοπαιχνίδι 16-bit.
Η τεχνητή νοημοσύνη του fotor με εξέπληξε. Δημιούργησε αμέσως καθαρά, όμορφα pixel art. Οι χαρακτήρες είχαν ένα ωραίο παλιομοδίτικο στυλ και όλοι έμοιαζαν σαν να ανήκαν ο ένας στον άλλον, καθιστώντας τους ιδανικούς για το παιχνίδι μου. Μου έδωσε ακόμη και διαφορετικές ιδέες που δεν είχα σκεφτεί, όπως νέες στολές και στάσεις, οι οποίες μου έδωσαν περισσότερες επιλογές για το ίδιο το παιχνίδι.
Ικανοποιημένος με τα αποτελέσματα, προσπάθησα να χρησιμοποιήσω το Fotor για περισσότερα πράγματα, όπως φόντα, σεντούκια θησαυρού και εχθρούς. Δούλεψε καλά, αλλά παρατήρησα ότι είναι καλύτερο για απλές εικόνες. Όταν του ζητούσα να δημιουργήσει κάτι περίπλοκο, όπως ένα μεγάλο κάστρο, η εικόνα μερικές φορές φαινόταν ακατάστατη ή θολή και έχανε την καθαρή, θολή εμφάνιση του καλού pixel art.
Έμαθα να ζητάω μικρότερα, απλούστερα μέρη αντί για μία μεγάλη, περίπλοκη σκηνή. Για παράδειγμα, δημιουργούσα ένα δέντρο, μετά έναν βράχο και μετά ένα σπίτι ξεχωριστά. Αργότερα, συναρμολογούσα όλα αυτά τα κομμάτια μόνος μου. Με αυτόν τον τρόπο, είχα πολύ περισσότερο έλεγχο overγια το πώς έμοιαζε το τελικό μου παιχνίδι.
Μου άρεσε αμέσως το DeepAI επειδή ήταν τόσο εύκολο στη χρήση. Δεν χρειάστηκε να μάθω τίποτα περίπλοκο. Απλώς άνοιξα την ιστοσελίδα, πληκτρολόγησα ό,τι ήθελα και σε δευτερόλεπτα, το πρώτο μου pixel art ήταν έτοιμο. Για την πρώτη μου δοκιμή, του ζήτησα να δημιουργήσει τον κύριο ήρωα για το παιχνίδι μου. Ήθελα έναν κλασικό τυχοδιώκτη με σπαθί και μια μακριά κάπα.
Αυτό το Γεννήτρια εικόνων AI δημιούργησε ένα αποτέλεσμα που με εξέπληξε. Ο σχεδιασμός ήταν απλός, αλλά είχε μια καθαρή, μπλοκαρισμένη εμφάνιση που έμοιαζε με το παλιό στυλ που ήθελα. Το AI κατανοούσε ξεκάθαρα τι σημαίνει "pixel art". Διατήρησε τα σχήματα καθαρά και ευκρινή, σε αντίθεση με κάποιες άλλες γεννήτριες που συχνά έκαναν τις εικόνες μου να φαίνονται θολές.
Αυτό που έκανε το DeepAI ξεχωριστό ήταν η ελευθερία του. Δεν έμοιαζε με ένα άκαμπτο, ολοκληρωμένο προϊόν, αλλά περισσότερο με μια δημιουργική παιδική χαρά. Δεν χρειαζόταν να χρησιμοποιώ συγκεκριμένες εντολές και αυτή η ελευθερία μου επέτρεπε να πειραματίζομαι και να είμαι πιο ευφάνταστος με τα αιτήματά μου.
Άρχισα να δοκιμάζω αυτόν τον μετατροπέα pixel art με τεχνητή νοημοσύνη (AI) με παράξενα μείγματα ιδεών, μόνο και μόνο για να δω τι θα συνέβαινε. Πολλές από αυτές τις δοκιμές οδήγησαν σε διασκεδαστικές και εκπληκτικές νέες ιδέες που δεν θα είχα σκεφτεί ποτέ μόνος μου.
Βρήκα ένα εργαλείο που ονομάζεται Piskel. Είναι κάτι περισσότερο από μια απλή δωρεάν γεννήτρια pixel art με τεχνητή νοημοσύνη. Είναι ένα πλήρες πρόγραμμα επεξεργασίας για τη δημιουργία και επεξεργασία pixel art με το χέρι. Παρόλο που δεν βασίζεται στην ίδια την τεχνητή νοημοσύνη, είδα ότι ήταν η τέλεια προσθήκη στη διαδικασία μου. Έμαθα ότι μπορούσα να το χρησιμοποιήσω για να τραβήξω τις εικόνες που έφτιαχνα με τεχνητή νοημοσύνη και στη συνέχεια να τις καθαρίσω και να τις προσαρμόσω μέχρι να γίνουν ακριβώς αυτό που ήθελα.
Ξεκίνησα να χρησιμοποιώ αυτό το λογικό σχέδιο pixel αφού είχα ήδη δημιουργήσει μερικές απλές εικόνες χαρακτήρων με ένα άλλο εργαλείο τεχνητής νοημοσύνης. Το πρόβλημα ήταν ότι ενώ κάθε εικόνα φαινόταν εντάξει από μόνη της, δεν έμοιαζαν να ανήκουν στην ίδια ομάδα. Χρειαζόμουν έναν τρόπο να ταιριάζει το στυλ τους, να διορθώνω μικρά λάθη και να τα προετοιμάζω για το παιχνίδι μου.
Το Piskel με κέρδισε γρήγορα overμε την απλή και εύχρηστη διάταξή του. Δεν υπήρχε λόγος να μελετήσω περίπλοκα εργαλεία ή εντολές - μέσα σε λίγα λεπτά, επεξεργαζόμουν ήδη pixel, άλλαζα χρώματα και έδινα κίνηση στους χαρακτήρες μου καρέ-καρέ. Ένιωθα σαν να δημιουργούσα ψηφιακή τέχνη με το χέρι, αλλά με τον ακριβή έλεγχο και την ακρίβεια που προσφέρει μόνο ένα πραγματικό πρόγραμμα επεξεργασίας pixel.
Καθώς συνέχιζα να χρησιμοποιώ το Piskel, προσπαθούσα να δημιουργήσω τη δική μου τέχνη από το τίποτα. Δεν δημιουργεί εικόνες για εσάς όπως η Τεχνητή Νοημοσύνη, αλλά η πραγματική του δύναμη έγκειται στο πώς σας βοηθά να βελτιώσετε εικόνες που δημιουργούνται με Τεχνητή Νοημοσύνη. Για παράδειγμα, χρησιμοποιούσα πρώτα μια Τεχνητή Νοημοσύνη για να φτιάξω ένα απλό φόντο. Στη συνέχεια, άνοιγα αυτήν την εικόνα στο Piskel για να διορθώσω λάθη, να καθαρίσω τα σχήματα και να προσθέσω καλύτερες λεπτομέρειες. Η χρήση και των δύο εργαλείων μαζί με αυτόν τον τρόπο έγινε ο αγαπημένος μου τρόπος εργασίας.
Άρχισα να δοκιμάζω το DALL-E δημιουργώντας το πιο σημαντικό μέρος του παιχνιδιού μου: τον κεντρικό χαρακτήρα. Περιέγραψα τον ήρωα ως έναν νεαρό τυχοδιώκτη με ένα σπαθί και μια φωτεινή κάπα, σε ένα κλασικό στυλ βιντεοπαιχνιδιών 16 bit. This Γεννήτρια τέχνης τεχνητής νοημοσύνης με εξέπληξε αμέσως κατανοώντας τέλεια την περιγραφή μου.
Το πρώτο σετ εικόνων δεν ήταν τέλειο, αλλά ήταν πολύ καλό. Μπορούσα αμέσως να καταλάβω ότι αυτό το εργαλείο είχε μεγάλες δυνατότητες. Η τεχνητή νοημοσύνη καταλάβαινε πραγματικά την «τέχνη των pixel», δημιουργώντας απλές, θολες εικόνες που ήταν καθαρές και όχι ακατάστατες. Ήταν σαν να συνεργαζόμουν με έναν καλλιτέχνη που φυσικά είχε το κλασικό, ρετρό στυλ που προσπαθούσα να πετύχω.
Το DALL-E διαθέτει μια ειδική λειτουργία που ονομάζεται εργαλείο inpainting. Αυτό μου επέτρεπε να επεξεργάζομαι τμήματα μιας εικόνας που είχα ήδη. Μπορούσα απλώς να επισημάνω μια περιοχή και να της πω τι να αλλάξει. Αυτό ήταν πολύ χρήσιμο όταν ένας χαρακτήρας ήταν σχεδόν σωστός αλλά χρειαζόταν μια μικρή διόρθωση, όπως ένα διαφορετικό χρώμα σπαθιού ή μια αλλαγή στο πρόσωπο. Μου έδωσε περισσότερο έλεγχο από άλλα εργαλεία και με γλίτωσε από το να χρειάζεται να επεξεργάζομαι τις εικόνες χειροκίνητα, κάτι που διαρκεί πολύ.
Ωστόσο, το DALL-E δεν είναι τέλειο. Αν του δώσω μια πολύ αόριστη ή περίπλοκη ιδέα, μπορεί μερικές φορές να δημιουργήσει παράξενες και απροσδόκητες εικόνες που δεν ταιριάζουν με την εμφάνιση του παιχνιδιού μου. Ενώ αυτό μπορεί να είναι ενοχλητικό, οδήγησε επίσης σε μερικές διασκεδαστικές και νέες ιδέες που δεν θα είχα σκεφτεί ο ίδιος, γεγονός που έκανε τη δημιουργία πιο ενδιαφέρουσα.
Ξεκίνησα με το PixelLab δημιουργώντας τον κύριο χαρακτήρα για το παιχνίδι μου. Τον περιέγραψα ως τυχοδιώκτη και έδωσα λεπτομέρειες για τα ρούχα, το όπλο του και το κλασικό στυλ 16-bit που ήθελα.
Το PixelLab δημιούργησε γρήγορα έναν καθαρό, κυβικό χαρακτήρα που έμοιαζε ακριβώς με το παλιό στυλ που στόχευα.
Ήμουν πραγματικά έκπληκτος από το πόσο καθαρές ήταν οι εικόνες. Δεν ήταν θολά ή πολύ φανταχτερά, απλά απλά, ευκρινή εικονοστοιχεία που μπορούσα να βάλω απευθείας στο παιχνίδι μου. The εργαλείο δημιουργικής τεχνητής νοημοσύνης also give me different versions of the same character. Αυτό ήταν πολύ χρήσιμο όταν χρειαζόμουν τον χαρακτήρα σε μια νέα θέση ή φορώντας διαφορετικά ρούχα.
Ένα από τα καλύτερα χαρακτηριστικά του PixelLab είναι το σύστημα επεξεργασίας του. Τα περισσότερα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης απλώς σας δίνουν μια ολοκληρωμένη εικόνα, αλλά το PixelLab σας επιτρέπει να αλλάξετε και να βελτιώσετε την εικόνα σας απευθείας μέσα από την εφαρμογή. Θα μπορούσα εύκολα να διορθώσω χρώματα, να αλλάξω μικρές λεπτομέρειες ή να διορθώσω μικρά λάθη χωρίς να χρειαστεί να χρησιμοποιήσω άλλο πρόγραμμα.
Αυτή η επιλογή μου εξοικονόμησε πολύ χρόνο. Ήταν ιδιαίτερα χρήσιμη για μικρά στοιχεία όπως εικονίδια και γραφικά μενού. Μου έδωσε επίσης μεγαλύτερη ελευθερία να είμαι δημιουργικός, συνδυάζοντας την ταχύτητα της τεχνητής νοημοσύνης με τον έλεγχο της χειροκίνητης επεξεργασίας.
Αυτό που τράβηξε την προσοχή μου στο Aiarty ήταν ο τρόπος με τον οποίο οι χρήστες το επαίνεσαν για την εύχρηστη χρήση του και την επικέντρωσή του στον καλλιτέχνη, αντί για την αμιγώς αυτοματοποιημένη λειτουργία του. Ήθελα να δω μόνος μου αν μπορούσε επιτέλους να λύσει την κύρια πρόκληση που αντιμετώπιζα, δημιουργώντας pixel art που είναι γρήγορο, σταθερό και υψηλής ποιότητας, διατηρώντας παράλληλα την χειροποίητη αίσθηση που δίνει στο παιχνίδι μου την προσωπικότητά του.
Ξεκίνησα να δοκιμάζω αυτό το εργαλείο δημιουργίας pixel art με τεχνητή νοημοσύνη εστιάζοντας στη δημιουργία χαρακτήρων. Δεδομένου ότι ο κύριος ήρωας είναι η καρδιά του παιχνιδιού μου, περιέγραψα κάθε λεπτομέρεια - τα μαλλιά, το όπλο και τα ιδιαίτερα ρούχα τους. Τα πρώτα αποτελέσματα από το Aiarty με εξέπληξαν εντελώς. Το pixel artwork ήταν καθαρό, στιλβωμένο και γεμάτο έκφραση, με μικρές πινελιές που έκαναν τον χαρακτήρα να ζωντανέψει. Δεν έμοιαζε με κάτι τυχαία δημιουργημένο από την Τεχνητή Νοημοσύνη. είχε την ποιότητα και τη γοητεία της δουλειάς που δημιουργήθηκε από έναν έμπειρο pixel artist.
Η τεχνητή νοημοσύνη φάνηκε να αντιλαμβάνεται πραγματικά το στυλ των παλιών βιντεοπαιχνιδιών, δημιουργώντας σαφή και χρησιμοποιήσιμα γραφικά για το έργο μου. Ακόμη καλύτερα, όπως και τα έξυπνα εργαλεία AI Photoshop, η Aiarty παρείχε πολλές διαφορετικές εκδόσεις του χαρακτήρα ταυτόχρονα. Αυτό με επέτρεψε να επιλέξω το αγαπημένο μου σχέδιο χωρίς να χρειάζεται να δημιουργήσω νέα.
Το Aiarty διαθέτει μια ειδική λειτουργία που ονομάζεται «καθοδηγούμενη βελτίωση». Αφού η Τεχνητή Νοημοσύνη δημιουργούσε μια εικόνα, μπορούσα να επιλέξω ένα συγκεκριμένο μέρος της και να της πω ακριβώς τι να αλλάξει. Για παράδειγμα, μπορούσα να της ζητήσω να «κάνει αυτό το καπέλο κόκκινο», «απλοποιήσει αυτό το σπαθί» ή «προσθέσει ένα αστέρι εδώ». Αυτό ένιωθα σαν να είχα μια άμεση συνομιλία με την Τεχνητή Νοημοσύνη, αντί να πληκτρολογώ απλώς ένα αίτημα και να ελπίζω ότι το αποτέλεσμα θα ήταν καλό.
Όπως και στις προηγούμενες δοκιμές μου, για να αξιολογήσω το StarryAI, ξεκίνησα σχεδιάζοντας τον κύριο χαρακτήρα μου - την κεντρική φιγούρα του παιχνιδιού μου. Παρείχα μια λεπτομερή περιγραφή που κάλυπτε την εμφάνιση, το χρωματικό συνδυασμό και τη γενική διάθεσή του. Όταν το StarryAI δημιούργησε την πρώτη παρτίδα pixel art με sprites, εντυπωσιάστηκα πραγματικά. Τα pixel ήταν ευκρινή και ευανάγνωστα, παρουσιάζοντας μια κλασική ρετρό αισθητική που έμοιαζε πραγματικά αυθεντική.
Αυτό που με εντυπωσίασε περισσότερο ήταν το πόσο πολύ συναίσθημα μπορούσε να δείξει ο κατασκευαστής pixelart της τεχνητής νοημοσύνης μέσα από τέτοια μικροσκοπικά, μπλοκ σχέδια. Ο χαρακτήρας δεν φαινόταν επίπεδος ή γενικός - στην πραγματικότητα είχε γοητεία και προσωπικότητα. Ακόμα καλύτερα, αυτό το λογισμικό τεχνητής νοημοσύνης δημιούργησε πολλές πόζες και μικρές παραλλαγές ταυτόχρονα, οι οποίες διευκόλυναν την επιλογή των καλύτερων από την αρχή χωρίς να χρειάζεται να επαναλάβετε.
Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό που συνάντησα ήταν η ικανότητα του StarryAI να διατηρεί ένα επιλεγμένο καλλιτεχνικό στυλ. Αφού οριστικοποίησα ένα οπτικό θέμα με το οποίο ήμουν ικανοποιημένος, μπορούσα να ενεργοποιήσω αυτήν τη ρύθμιση για να την εφαρμόσω σε όλες τις άλλες δημιουργίες. Αυτό εξάλειψε μια σημαντική απογοήτευση: την κουραστική εργασία της χειροκίνητης προσαρμογής νέων έργων τέχνης για να επιτευχθεί μια ομοιόμορφη εμφάνιση. Ενεργοποιώντας αυτήν τη λειτουργία, μπορούσα να εξερευνήσω διαφορετικές έννοιες με σιγουριά, σίγουρος ότι κάθε νέο στοιχείο θα ταίριαζε φυσικά με την υπάρχουσα συλλογή.
Ωστόσο, το StarryAI είχε και κάποιες αδυναμίες. Παρόλο που συνήθως έβγαζε καλές εικόνες, αντιμετώπιζε προβλήματα με πολύ λεπτομερή αιτήματα. Αν ζητούσα μια περίπλοκη σκηνή, όπως έναν πολυσύχναστο δρόμο ή ένα λεπτομερές μπουντρούμι, η εικόνα μερικές φορές γινόταν πολύ ακατάστατη και δυσδιάκριτη όταν την έβλεπα ως μικρή pixel art.
Η ομάδα μας FixThePhoto ξεκίνησε να δοκιμάζει τις καλύτερες γεννήτριες pixel τεχνητής νοημοσύνης με πολύ προσεκτικό και δίκαιο τρόπο. Στόχος μας ήταν να ανακαλύψουμε ποια προγράμματα θα μπορούσαν πραγματικά να βοηθήσουν τους δημιουργούς να δημιουργήσουν pixel art που δεν είναι μόνο ελκυστική αλλά και αξιόπιστη και πρακτική για πραγματικά έργα.
Η ομάδα αποτελούνταν από εμένα, τη Nataly Omelchenko, την Tata Rossi και την Kate Debela. Η καθεμία μας προσέφερε μια διαφορετική οπτική γωνία. Εγώ επικεντρώθηκα στο πόσο εύκολα ήταν τα εργαλεία στη χρήση σε μια ροή εργασίας. Η Tata μου παρείχε μια ισχυρή αίσθηση σχεδιασμού και στυλ. Και η Kate, με την εμπειρία της στα παιχνίδια, κατάλαβε τι κάνει την pixel art αποτελεσματική στα πραγματικά παιχνίδια.
Ξεκινήσαμε σκεπτόμενοι όλους τους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους οι άνθρωποι χρησιμοποιούν αυτά τα εργαλεία τέχνης τεχνητής νοημοσύνης. Για τις δοκιμές μας, η Tata έλεγξε αν τα εργαλεία μπορούσαν να δημιουργήσουν χαρακτήρες με μοναδικές προσωπικότητες. Η Kate επικεντρώθηκε στη δημιουργία τμημάτων παιχνιδιού, όπως φόντα και αντικείμενα. Εξέτασα μενού και μικρά διακοσμητικά αντικείμενα. Αυτή η προσέγγιση μας βοήθησε να δοκιμάσουμε πολλά είδη εικόνων, όχι μόνο έναν μόνο τύπο.
Για να ξεκινήσουμε το διδασκαλία δοκιμασιών, δώσαμε τις ίδιες οδηγίες σε κάθε εργαλείο. Για παράδειγμα, ζητήσαμε από το καθένα να δημιουργήσει "έναν κλασικό ήρωα βιντεοπαιχνιδιών" ή "ένα ειρηνικό μεσαιωνικό χωριό". Δοκιμάσαμε πολλές πλατφόρμες, συμπεριλαμβανομένων των Adobe Firefly, Midjourney, Fotor και άλλων. Αυτή η μέθοδος μας επέτρεψε να συγκρίνουμε εύκολα τα αποτελέσματα από τα διαφορετικά εργαλεία. Καταγράψαμε πόσο γρήγορα ήταν, πόσο εύκολα στη χρήση και πόση επιπλέον δουλειά έπρεπε να κάνουμε για να διορθώσουμε την τελική εικόνα.
Η ομάδα μας είχε διαφορετικές εργασίες κατά τη διάρκεια των δοκιμών. Tata έκριναν πόσο καλή ήταν η εικόνα της τέχνης Έλεγξε τα χρώματα, πόσο καθαρές ήταν οι εικόνες και αν είχαν όντως το κλασικό στυλ pixel art.
Η Κέιτ εξέτασε αν το σχέδιο ήταν πρακτικό για παιχνίδια. Δοκίμασε να βάλει τις εικόνες σε μια μηχανή παιχνιδιών για να δει αν θα λειτουργούσαν καλά. Η δουλειά μου ήταν να δοκιμάσω τη διαδικασία. Έλεγξα πόσο εύκολο ήταν να βελτιώσω τις εικόνες, να αλλάξω τις οδηγίες και να διατηρήσω το ίδιο στυλ σε πολλές διαφορετικές εικόνες.
Δοκιμάσαμε περισσότερα από τις εικόνες που έφτιαχνε η Τεχνητή Νοημοσύνη. Για εργαλεία όπως το Firefly και το Fotor που σας επιτρέπουν επίσης να επεξεργάζεστε, δοκιμάσαμε τις δυνατότητες τους. ενσωματωμένες λειτουργίες προσαρμογής Για παράδειγμα, η Κέιτ ζήτησε από την Τεχνητή Νοημοσύνη να δημιουργήσει τον ίδιο χαρακτήρα σε διαφορετικές πόζες δράσης για να δει αν μπορούσε να διατηρήσει μια συνεπή εμφάνιση. Η Τάτα έδωσε επίσης στην Τεχνητή Νοημοσύνη πολύ δημιουργικά και περίπλοκα αιτήματα για να βρει το σημείο όπου θα μπερδευόταν και θα δημιουργούσε παράξενες ή ακατάστατες εικόνες.
Αφού ολοκληρώσαμε τις δοκιμές, η ομάδα συναντήθηκε για να εξετάσει όλα τα αποτελέσματα. Η Tata έβαλε όλες τις εικόνες σε έναν μεγάλο πίνακα, ώστε να μπορούμε να τις συγκρίνουμε εύκολα. Εξετάσαμε την καθεμία και συζητήσαμε τι ήταν καλό και τι κακό σε αυτές. Η Kate προσδιόρισε ποιες εικόνες ήταν έτοιμες να ενσωματωθούν απευθείας σε ένα παιχνίδι. Εγώ μίλησα για το ποια εργαλεία ήταν εύχρηστα και ποια ήταν δύσκολα. Συγκεντρώνοντας όλες τις σημειώσεις μας, μπορέσαμε να βαθμολογήσουμε δίκαια κάθε εργαλείο Τεχνητής Νοημοσύνης. Αυτό μας βοήθησε να αποφασίσουμε ποιο είναι καλύτερο για διαφορετικούς ανθρώπους, όπως έναν αρχάριο που θέλει κάτι απλό ή έναν επαγγελματία που χρειάζεται υψηλής ποιότητας, λεπτομερή τέχνη.