최고의 AI 픽셀 생성기

Adobe Firefly 를 열자마자 깔끔하고 심플한 레이아웃이 마음에 들었습니다. 제가 사용해 본 다른 도구들처럼 지저분하거나 혼란스럽지 않아서 바로 아트 작업을 시작할 수 있었습니다. 저는 제가 생각한 캐릭터와 장면에 대한 간단한 설명을 입력하는 것으로 테스트를 시작했습니다.

결과는 훌륭했습니다. Firefly는 디테일이 살아있으면서도 고전적인 블록 형태의 느낌을 유지하는 고품질 픽셀 아트를 만들어냈습니다. 색상을 쉽게 바꾸고, 다양한 스타일을 시도하고, 심지어 원래 디자인을 손상시키지 않고도 이미지의 특정 부분을 개선할 수 있었습니다. 덕분에 AI 픽셀 아트 생성기는 매우 유연하고 사용하기 쉬웠습니다.

한 가지 기능에 정말 감명받았습니다. 같은 아이디어를 단 몇 초 만에 여러 버전으로 만들어낼 수 있다는 점이었습니다. 덕분에 매번 over를 다시 시작할 필요 없이 다양한 색 구성표와 캐릭터 위치를 시도해 볼 수 있었습니다. AI가 제가 원하는 것을 잘 이해하는 것도 마음에 들었습니다. 제 설명과 완벽하게 어울리고 서로 잘 어울리는 배경, 아이템, 캐릭터를 만들어냈고, 때로는 제가 상상했던 것보다 더 잘 어울릴 때도 있었습니다.

또 다른 큰 장점은 다른 무료 어도비 소프트웨어 와 매우 쉽게 작동한다는 것입니다. 내가 원한다면 내 디자인을 Photoshop 또는 Illustrator에서 더 좋게 만들 수 있습니다.

Midjourney 이 주로 픽셀 아트용으로 설계된 것이 아니라 광범위한 AI 이미지 생성기로 작동한다는 것을 미리 알고 있었기에, 적당한 기대치를 가지고 접근했습니다. 제 테스트 방법은 간단하면서도 신중했습니다. 게임 캐릭터의 복장, 장비, 감정, 포즈를 포함하여 게임 캐릭터를 자세히 설명하는 매우 구체적인 프롬프트를 만드는 것으로 시작했습니다.

midjourney의 결과는 정말 놀라웠습니다. "픽셀 아트" 명령을 아주 잘 따라줬습니다. 만들어진 캐릭터들은 마치 최고급 독립 비디오 게임에 등장하는 것 같았습니다. 디테일이 선명하고, 조명이 사실적으로 표현되었으며, 전반적인 아트는 다른 AI 도구가 만들어낼 수 있는 것보다 훨씬 창의적이고 숙련된 느낌이었습니다.

계속 테스트하면서 Midjourney를 사용해서 숲, 성, 던전 같은 장면을 만들어 보았습니다. 그림은 아름다웠지만, 한 가지 문제가 있었습니다. Midjourney는 매우 예술적이지만, 가끔은 디자인이 너무 세밀하고 복잡해져서 실제 픽셀 아트의 단순한 느낌과는 거리가 멀었습니다.

제가 원하는 단순하고 블록 같은 스타일을 얻기 위해 이 AI 픽셀 아트 제작기의 지침을 자주 바꿔야 했습니다. 연습이 좀 필요했지만, 효과적인 방법을 찾았습니다. 먼저 세부적인 이미지를 만든 다음, 나중에 편집하여 깔끔한 픽셀 아트로 단순화하는 것이었습니다.

Fotor 에 대한 첫 생각은 사용하기 쉽고 간단하다는 것이었습니다. 저에게는 딱 맞는 선택이었습니다. 어려운 프로그램을 배우고 싶지 않았고, 아이디어를 입력하고 결과를 보고 싶었습니다. AI 픽셀 아트 생성기를 테스트하기 위해 게임의 주인공을 만들어 달라고 요청했습니다. 망토를 두르고 검을 든 젊은 모험가의 모습을 묘사했는데, 마치 고전 16비트 비디오 게임에서 나온 것 같은 모습이었습니다.

fotor의 AI는 정말 놀라웠습니다. 바로 선명하고 보기 좋은 픽셀 아트를 만들어냈죠. 캐릭터들은 옛날 스타일의 멋진 그래픽에 서로 잘 어울리는 것 같아서 제 게임에 딱 맞았습니다. 심지어 새로운 의상이나 포지션처럼 제가 미처 생각하지 못했던 다양한 아이디어까지 제시해 주어서 게임 자체에 더 많은 선택지를 제공했습니다.

결과에 만족해서 배경, 보물 상자, 적 등 더 많은 요소에 Fotor을 사용해 봤습니다. 잘 작동했지만, 단순한 이미지에 더 적합하다는 것을 알았습니다. 큰 성처럼 복잡한 것을 만들 때면 그림이 가끔 지저분하거나 흐릿해 보였고, 좋은 픽셀 아트의 선명하고 블록 같은 느낌이 사라졌습니다.

크고 복잡한 하나의 장면 대신 더 작고 단순한 부분들을 요구하는 법을 배웠습니다. 예를 들어, 나무를 만들고, 그다음 바위를 만들고, 그다음 집을 따로 만들었습니다. 나중에는 이 모든 조각들을 직접 조립했습니다. 이렇게 해서 최종 게임의 모습을 훨씬 더 자유롭게 표현할 수 있었습니다.

DeepAI는 사용하기 너무 쉬워서 바로 마음에 들었어요. 복잡한 걸 배울 필요도 없었고요. 웹사이트에 접속해서 원하는 걸 입력하기만 하면 몇 초 만에 첫 번째 픽셀 아트가 완성되었어요. 첫 번째 테스트로 게임의 주인공을 만들어 달라고 부탁했어요. 검과 긴 망토를 든 고전적인 모험가를 만들고 싶었거든요.

이 AI 이미지 생성기 는 놀라운 결과를 만들어냈습니다. 디자인은 단순했지만, 제가 원했던 올드스쿨 스타일처럼 깔끔하고 블록처럼 느껴졌습니다. AI는 "픽셀 아트"의 의미를 명확하게 이해했습니다. 다른 생성기들이 종종 제 이미지를 흐릿하게 보이게 했던 것과는 달리, 모양을 선명하고 또렷하게 유지해 주었습니다.

DeepAI를 특별하게 만든 것은 바로 자유로움이었습니다. 딱딱하고 완성된 제품이 아니라, 마치 창작 놀이터 같았습니다. 특정 명령어를 사용할 필요가 없었고, 이러한 자유로움 덕분에 자유롭게 실험하고 제 요청에 대해 더욱 창의적으로 작업할 수 있었습니다.

저는 이 AI 픽셀 아트 변환기를 여러 가지 기묘한 아이디어로 테스트해 보기 시작했습니다. 무슨 일이 일어날지 궁금해서였죠. 이 테스트들 중 많은 부분이 제가 혼자서는 결코 생각해 내지 못했을 재미있고 놀라운 새로운 개념들을 탄생시켰습니다.

Piskel이라는 도구를 발견했습니다. 단순한 무료 AI 픽셀 아트 생성기가 아니라, 직접 픽셀 아트를 만들고 편집할 수 있는 완벽한 편집기입니다. AI 자체에 의존하지는 않지만, 제 작업에 완벽하게 어울릴 것 같았습니다. AI로 만든 이미지를 가져와서 원하는 대로 다듬고 조정할 수 있다는 것을 알게 되었습니다.

다른 AI 도구로 간단한 캐릭터 이미지를 몇 개 만든 후에 이 픽셀 아트 소프트웨어 를 사용하기 시작했습니다. 문제는 각 이미지를 따로 보면 괜찮아 보이지만, 서로 어울리지 않는다는 것이었습니다. 이미지의 스타일을 맞추고, 작은 오류를 수정하고, 게임에 적용할 수 있는 방법이 필요했습니다.

Piskel은 간단하고 사용하기 쉬운 레이아웃으로 저를 over로 단숨에 사로잡았습니다. 복잡한 도구나 명령을 익힐 필요도 없었습니다. 단 몇 분 만에 픽셀을 편집하고, 색상을 조정하고, 캐릭터를 한 프레임씩 애니메이션으로 구현할 수 있었습니다. 마치 손으로 디지털 아트를 만드는 듯한 느낌이었지만, 진정한 픽셀 편집기만이 제공하는 섬세한 제어와 정확성을 경험했습니다.

Piskel을 계속 사용하면서 무(無)에서 유(有)로 나만의 작품을 만들어 보려고 했습니다. AI처럼 자동으로 그림을 만들어 주는 건 아니지만, 진정한 힘은 AI가 만든 이미지를 개선하는 데 도움을 준다는 것입니다. 예를 들어, 먼저 AI를 사용하여 간단한 배경을 만든 다음, Piskel에서 그 이미지를 열어 오류를 수정하고, 모양을 다듬고, 디테일을 더했습니다. 이렇게 두 도구를 함께 사용하는 것이 제가 가장 좋아하는 작업 방식이 되었습니다.

저는 게임에서 가장 중요한 부분인 주인공을 만드는 것부터 DALL-E 테스트를 시작했습니다. 저는 주인공을 고전적인 16비트 비디오 게임 스타일로 검과 밝은 망토를 두른 젊은 모험가로 묘사했습니다. 이 AI 아트 생성기 는 제 설명을 완벽하게 이해해서 저를 바로 놀라게 했습니다.

첫 번째 사진 세트는 완벽하지는 않았지만 아주 좋았습니다. 이 도구가 엄청난 잠재력을 가지고 있다는 것을 바로 알 수 있었습니다. AI는 "픽셀 아트"를 진정으로 이해하여 깔끔하고 지저분하지 않은 단순하고 블록 형태의 이미지를 만들어냈습니다. 마치 제가 표현하고자 했던 고전적인 레트로 스타일을 자연스럽게 이해해 주는 아티스트와 함께 작업하는 것 같았습니다.

DALL-E에는 인페인팅 도구라는 특별한 기능이 있습니다. 이 기능을 사용하면 이미 가지고 있는 이미지의 일부분을 편집할 수 있습니다. 원하는 영역을 강조 표시하고 무엇을 바꿀지 지정할 수 있습니다. 캐릭터가 거의 완성되었지만 검 색상을 바꾸거나 얼굴을 바꾸는 등 약간의 수정이 필요할 때 매우 유용했습니다. 다른 도구보다 제어력이 뛰어나고, 오랜 시간이 걸리는 손으로 사진을 편집할 필요가 없어졌습니다.

하지만 DALL-E는 완벽하지 않습니다. 너무 모호하거나 복잡한 아이디어를 넣으면 게임의 분위기와 어울리지 않는 이상하고 예상치 못한 이미지가 생성될 때가 있습니다. 이런 점이 귀찮을 수도 있지만, 제가 미처 생각하지 못했던 재미있고 새로운 아이디어가 떠오르면서 제작 과정이 더욱 흥미로워졌습니다.

PixelLab에서 제 게임의 주인공을 만드는 것으로 시작했습니다. 주인공을 모험가로 묘사하고, 옷, 무기, 그리고 제가 원했던 클래식 16비트 스타일에 대한 세부 정보를 제공했습니다.

PixelLab은 제가 원하던 고전적인 스타일과 똑같은, 깔끔하고 블록 형태의 캐릭터를 빠르게 만들어냈습니다.

이미지가 얼마나 선명한지 정말 놀랐습니다. 흐릿하거나 너무 화려하지 않고, 게임에 바로 적용할 수 있을 만큼 단순하고 선명한 픽셀 아트였습니다. 생성적 AI 도구 는 같은 캐릭터의 다양한 버전을 제공해 주었습니다. 캐릭터를 새로운 위치에 배치하거나 다른 옷을 입혀야 할 때 매우 유용했습니다.

PixelLab의 가장 큰 장점 중 하나는 바로 편집 시스템입니다. 대부분의 AI 도구는 완성된 사진만 제공하지만, PixelLab은 앱 내에서 바로 이미지를 수정하고 개선할 수 있습니다. 다른 프로그램을 사용하지 않고도 색상을 수정하고, 작은 디테일을 변경하고, 사소한 오류를 수정할 수 있습니다.

이 옵션 덕분에 많은 시간을 절약할 수 있었습니다. 특히 아이콘이나 메뉴 그래픽 같은 작은 항목들을 작업할 때 큰 도움이 되었고, AI의 속도와 수동 편집의 제어 기능을 결합해 창의력을 발휘할 수 있는 자유도 더 커졌습니다.

Aiarty에서 제 눈길을 사로잡은 점은 사용자들이 사용하기 쉽고 순수 자동화된 방식이 아니라 아티스트 중심적이라는 점을 칭찬했다는 점이었습니다. 저는 이 게임이 제 게임의 개성을 살려주는 수작업의 느낌을 유지하면서도 빠르고 일관적이며 고품질의 픽셀 아트를 제작하는 제 주요 과제를 마침내 해결할 수 있을지 직접 확인해 보고 싶었습니다.

저는 이 AI 픽셀 아트 제작기를 캐릭터 제작에 집중하며 테스트하기 시작했습니다. 게임의 핵심은 주인공이기 때문에 머리카락, 무기, 그리고 독특한 의상까지 모든 디테일을 세밀하게 묘사했습니다. Aiarty의 첫 결과물은 정말 놀라웠습니다. 픽셀 아트는 선명하고 세련되었으며, 풍부한 표현력을 자랑했고, 캐릭터에 생동감을 불어넣는 작은 디테일들이 돋보였습니다. AI가 무작위로 생성한 것처럼 보이지 않았습니다. 숙련된 픽셀 아티스트가 만들어낸 작품의 품질과 매력을 그대로 담고 있었습니다.

AI는 오래된 비디오 게임의 스타일을 완벽하게 파악하여 제 프로젝트에 선명하고 사용하기 쉬운 그래픽을 만들어냈습니다. 더 좋은 점은, 스마트한 포토샵 AI 도구처럼 Aiarty도 여러 버전의 캐릭터를 한 번에 제공했다는 것입니다. 덕분에 새로운 디자인을 만들지 않고도 제가 가장 좋아하는 디자인을 선택할 수 있었습니다.

Aiarty에는 "가이드 리파인먼트"라는 특별한 기능이 있습니다. AI가 그림을 완성하면, 제가 그림의 특정 부분을 선택하고 AI에게 정확히 무엇을 바꿔야 할지 알려줄 수 있습니다. 예를 들어, "이 모자를 빨간색으로 만들어 줘", "이 검을 단순화해 줘", "여기에 별을 하나 더 추가해 줘"와 같이 요청할 수 있습니다. 단순히 입력만 하고 결과가 좋기를 바라는 것이 아니라, AI와 직접 대화하는 듯한 느낌이었습니다.

이전 테스트와 마찬가지로, StarryAI를 평가하기 위해 게임의 핵심 인물인 주인공을 디자인하는 것부터 시작했습니다. 의상, 색상 구성, 그리고 전반적인 분위기까지 자세히 설명했습니다. StarryAI가 첫 번째 스프라이트 픽셀 아트를 만들어냈을 때, 저는 정말 감명받았습니다. 픽셀은 선명하고 읽기 쉬웠으며, 고전적인 레트로 감성을 잘 표현하면서도 진정성 있는 느낌을 주었습니다.

가장 인상 깊었던 점은 AI 픽셀아트 제작자가 이렇게 작고 블록 같은 디자인을 통해 얼마나 많은 감정을 표현할 수 있는지였습니다. 캐릭터는 밋밋하거나 평범해 보이지 않고, 오히려 매력과 개성이 넘쳤습니다. 더 좋은 점은 이 인공지능 소프트웨어 가 여러 포즈와 작은 변형을 한 번에 생성해 처음부터 모든 것을 다시 만들지 않고도 최고의 포즈를 쉽게 선택할 수 있다는 것입니다.

제가 경험한 가장 눈에 띄는 기능 중 하나는 StarryAI가 선택한 예술적 스타일을 보존하는 기능이었습니다. 마음에 드는 시각적 테마를 완성한 후, 이 설정을 활성화하여 다른 모든 작품에도 적용할 수 있었습니다. 덕분에 새로운 아트워크를 일일이 조정하여 통일된 느낌을 내야 했던 번거로움이 사라졌습니다. 이 기능을 활성화함으로써 모든 새로운 요소가 기존 컬렉션과 자연스럽게 어우러질 것이라는 확신을 가지고 다양한 컨셉을 자신 있게 탐구할 수 있었습니다.

하지만 StarryAI에도 몇 가지 약점이 있었습니다. 평소에는 좋은 이미지를 만들어냈지만, 매우 세부적인 요청은 제대로 처리하지 못했습니다. 번화한 거리나 세부적인 던전처럼 복잡한 장면을 요청하면, 작은 픽셀 아트로 볼 때 이미지가 너무 지저분해져서 제대로 보이지 않는 경우가 있었습니다.

저희 FixThePhoto 팀은 최고의 AI 픽셀 생성기를 매우 신중하고 공정하게 테스트했습니다. 저희는 어떤 프로그램이 크리에이터들이 매력적이면서도 실제 프로젝트에 적합하고 신뢰할 수 있으며 실용적인 픽셀 아트를 제작하는 데 진정으로 도움이 될 수 있는지 알아내고자 했습니다.

팀은 저, 나탈리 오멜첸코, 타타 로시, 그리고 케이트 데벨라로 구성되었습니다. 각자 다른 관점을 제시했습니다. 저는 워크플로우에서 도구들을 얼마나 쉽게 사용할 수 있는지에 집중했습니다. 타타는 뛰어난 디자인 감각과 스타일을 보여주었습니다. 그리고 게임 경험으로 풍부한 경험을 쌓은 케이트는 실제 게임에서 픽셀 아트가 어떻게 효과적인지 잘 알고 있었습니다.

사람들이 이러한 AI 아트 도구를 사용하는 다양한 방식에 대해 생각해 보는 것으로 시작했습니다. 테스트를 위해 타타는 이 도구들이 고유한 개성을 가진 캐릭터를 만들어낼 수 있는지 확인했습니다. 케이트는 배경이나 오브젝트와 같은 게임 요소를 만드는 데 집중했습니다. 저는 메뉴와 작은 장식 아이템들을 살펴보았습니다. 이러한 접근 방식은 한 가지 유형이 아닌 다양한 유형의 이미지를 테스트하는 데 도움이 되었습니다.

테스트 과정 을 시작하기 위해 모든 도구에 동일한 지침을 제공했습니다. 예를 들어, 각 도구에 "고전 비디오 게임 영웅"이나 "평화로운 중세 마을"을 만들도록 요청했습니다. Adobe Firefly, Midjourney, Fotor 등 다양한 플랫폼을 테스트했습니다. 이 방법을 통해 다양한 도구의 결과를 쉽게 비교할 수 있었습니다. 도구의 속도, 사용 편의성, 그리고 최종 이미지를 수정하기 위해 필요한 추가 작업량을 기록했습니다.

우리 팀은 테스트하는 동안 다양한 업무를 담당했습니다. 타타 예술이 얼마나 좋은지 판단했다 그녀는 색상, 이미지의 선명도, 그리고 정말 고전적인 픽셀 아트 스타일을 갖추고 있는지 등을 확인했습니다.

케이트는 이 그림이 게임에 실제로 활용될 수 있는지 시험해 보았습니다. 이미지를 게임 엔진에 넣어 제대로 작동하는지 확인해 보려고 했습니다. 제가 맡은 일은 그 과정을 테스트하는 것이었습니다. 이미지를 개선하고, 지침을 변경하고, 여러 그림에서 동일한 스타일을 유지하는 것이 얼마나 쉬운지 확인했습니다.

AI가 만든 사진만 테스트한 것이 아닙니다. Firefly나 Fotor처럼 편집 기능도 있는 도구의 경우, 내장된 사용자 정의 기능 예를 들어, 케이트는 AI에게 동일한 캐릭터를 다양한 액션 포즈로 만들어 일관된 모습을 유지할 수 있는지 확인해 보라고 했습니다. 타타는 또한 AI에게 매우 창의적이고 복잡한 과제를 내주어 AI가 혼란스러워서 이상하거나 지저분한 이미지를 만들 지점을 찾아내도록 했습니다.

테스트를 마친 후, 팀원들은 모든 결과를 검토하기 위해 모였습니다. 타타는 우리가 쉽게 비교할 수 있도록 모든 이미지를 큰 보드에 올려놓았습니다. 우리는 각 이미지를 살펴보며 어떤 점이 좋고 나쁜지 이야기했습니다. 케이트는 어떤 사진을 게임에 바로 적용할 준비가 되었는지 파악했습니다. 저는 어떤 도구가 사용하기 쉽고 어떤 도구가 어려운지 이야기했습니다. 모든 메모를 종합하여 각 AI 도구에 공정한 점수를 매길 수 있었습니다. 이를 통해 간단한 것을 원하는 초보자나 고품질의 정교한 아트를 원하는 전문가처럼, 각자에게 가장 적합한 도구를 결정하는 데 도움이 되었습니다.