Det här inlägget skrevs för att hjälpa dig hitta den bästa animeringsmjukvaran för anime, eftersom den täcker en mängd betalda, gratis, online- och öppen källkodsalternativ. Oavsett om du bara är i början av din animeringskarriär eller om du letar efter en ersättare för din vanliga programvara eller är intresserad av att testa en helt annan animationsstil, kommer denna översikt säkert att hjälpa dig att hitta precis det du behöver.
Med hjälp av den bästa animeringsmjukvaran för anime kan du avsevärt minska tiden du lägger på att skapa animationer. Vissa alternativ använder automatisk läppsynkronisering, andra stöder automatisk extremitetsanimering samtidigt som de förlitar sig på fysikens lagar, och vissa verktyg låter dig skapa ansiktsanimationer genom att använda en webbkamera för att skanna ditt ansikte.
Slutsats: Oavsett om du behöver ett animekonstprogram för din personliga njutning eller för att imponera på en stor publik, måste du alltid försöka lägga vantarna på det bästa tillgängliga alternativet. När det gäller animation som helhet, oavsett om det är tecknat eller anime, är det svårt att hitta ett så raffinerat och funktionellt verktyg som Adobe Animate.
Denna programvara erbjuder en komplett samling verktyg för att animera och designa karaktärer, samt ett bibliotek med olika penslar som kan utökas ytterligare med penslar från tredje part. Det bör också noteras att du kan få Adobe Animate gratis att studera de grundläggande funktionerna eller så kan du välja en alternativt program.
Adobe Animate låter dig blåsa liv i dina karaktärer, designa animerade skisser och avatarer och göra dina eLearning- och infografiska projekt mer dynamiska och engagerande. När du har avslutat ditt arbete klickar du bara på publicera-knappen för att dela det på en uppsjö av plattformar i ditt föredragna format för att nå en så stor publik som möjligt.
Slutsats: Character Animatorär 2D animationsprogramvara som låter dig animera objekt designade i Photoshop, Illustrator eller importerade från annan programvara eller webbplatser. Tack vare det här alternativet kan du enkelt tvinga en karaktär att prata och producera samma ansiktsuttryck som du gör med maximal noggrannhet.
Att lära sig hur man använder denna anime-animationsskapare är ganska enkelt. Börja med att ansluta din mikrofon och webbkamera. Därefter måste du importera en karaktär som är redo att animeras i Adobe Character Animator (kallad "docka").
Programvaran kommer att spåra och spela in ditt ansikte och din röst för att animera karaktären. Du kan ställa in förutbestämda triggers och funktioner för att initiera promenader, objekthållning och gester, bland många andra.
Om man skulle jämföra Adobe Animate vs karaktärsanimator, kan du med säkerhet säga att den förra är fantastisk programvara för att designa både enkel och mer komplex vektorgrafik, medan den senare är en professionell 2D-animationsprogram för mer avancerade användare.
Slutsats: Cellskuggade 3D-animationer har blivit allt mer populära på senare tid och att implementera dem är mycket enklare när du först är klar med alla karaktärsdesigner, sedan behöver du inte spendera timmar på att försöka bestämma hur man manuellt ritar dem i varje enskild vinkel. Det är precis anledningen till att denna anime-animeringstillverkare kan vara din mest pålitliga allierade.
Detta alternativ nämns med rätta bland annat Programvara för 3D-modellering. En av de mest imponerande aspekterna av Autodesk 3ds Max är att det inte är ett enkelriktat verktyg.
När du väl har köpt ett abonnemang låter det dig genomföra nästan alla 3D-modellerings- eller animeringsprojekt du kan tänka dig. Från anime och fullängds 3D-avbetalningar till videospel – det finns ingen gräns för vad du kan skapa med den här programvaran.
Slutsats: Toonz är ett extremt populärt animeringsprogram som används av flera populära filmskapare samt en känd studio från Japan, som använde det för att göra den kritikerrosade Princess Mononoke, Spirited Away och andra klassiker.
Om ditt mål är att etablera en enkel produktionsprocess utan att behöva använda tredjepartsenheter, är detta det perfekta alternativet för dina behov. Eftersom Toonz Harlequin & Toonz Bravo tillhandahåller papperslöst animeringsstöd, behöver du inte oroa dig för att externisera animeringsprocessen, vilket är extremt användbart om du har en stram budget.
Detta program erbjuder ett överflöd av funktioner utformade för att skapa högkvalitativ anime inklusive oskärpa, glöd och färgkorrigering bland många andra, vilket gör det till ett bra val för proffs såväl som nybörjare. Du kan köpa Toonz genom att besöka deras officiella webbplats.
Slutsats: Moho kan kallas en av de bästa animationsprogramvaran för nybörjare eftersom den underlättar den kreativa processen. Men erfarna proffs använder också detta verktyg för att skapa anime i japansk stil. Utvecklare tillhandahåller två versioner av programvaran, Moho Debut och Moho Professional. Den senare erbjuder avancerade verktyg för att göra kraftfull animering.
Oavsett vilken version du väljer får du både traditionella och moderna verktyg. Moho 12, den senaste versionen av denna animeringsskapare, kommer med Smart Bones-funktionen. Det gör det möjligt för användare att förbättra ansiktsuttryck och karaktärsrörelser.
Den här programvaran förbättrades avsevärt, och nu finns det mindre förvrängning runt en karaktärs leder. Du kan kontrollera ansiktsuttryck och huvudsvängningar med enkla rattrörelser istället för att röra varje benpunkt. På så sätt kan du enkelt animera komplexa rörelser på nolltid.
Slutsats: Toon Boom Harmony är den bästa animeringsmjukvaran för anime som enkelt kommer att tillfredsställa kraven från både professionella och amatörmässiga animatörer. Det här verktyget hjälper dig att implementera dina idéer och skapa traditionella ritade och utklippta animationer i flash-stil, lägga till partikeleffekter och använda en kombination av 2D- och 3D-element. Genom att arbeta med den här animeringstillverkaren kan du använda rit-, riggnings- och animeringsverktyg samt andra funktioner för att skapa fantastiska tecknade serier.
Programmet erbjuder professionella paletter och målarverktyg som låter dig kontrollera textur och färgeffekter. Det finns också en uppsättning funktioner för klassisk bildruta-för-bild-animering. Dessutom kan du lägga till 3D-element till 2D-tecken och använda specialeffekter, som volym och ljus.
Dessutom stöder Toon Boom Harmony olika kameravinklar och kontrollerar framgångsrikt kompositionen. Detta animeprogramintegreras med annan programvara och stöder flera lager PSD, PSB, Illustrator, PDF, BMP och ljudfiler.
Slutsats: Med olika planer tillgängliga, är denna online-anime-animationsskapare lämplig för både amatörer och erfarna användare. Varje plan ger effektiva funktioner och verktyg som hjälper dig att skapa coola anime-projekt i olika stilar.
Det är ett fantastiskt animekonstprogram som gör att du kan göra typografianimationer såväl som 2D, 2.5D, infografik och hantverksvideor. Vad mer är, det är en av de bästa gratis programvara för whiteboard-animering i dag.
Animaker erbjuder horisontella och vertikala videolayouter och stöd för full HD-video. För att skapa infografik kan du använda biblioteket med mer än 100 diagram, 1000 ikoner och 3000 kartor. Det finns också ytterligare professionella verktyg för animering, inklusive inspelning, multi-move, kurva, kamera in och ut, övergångseffekter, enter/exit-effekter.
Slutsats: Om du letar efter ett verktyg för att göra imponerande förklarande, whiteboard eller andra animerade videor, är Vyond Studio precis vad du behöver. Denna programvara har utvecklats för alla typer av användare, oavsett deras kompetensnivå.
Tack vare dess kraftfulla verktyg kan du skapa karaktärsbaserade animationer och engagerande datavisualiseringar. Programmet stöder en praktisk dra-och-släpp-funktion och har ett fantastiskt bibliotek med förbyggda mallar och tillgångar. Dessutom kan du importera bilder och MP4-filer. Den erbjuder också olika in- och utgångseffekter.
Det här animekonstprogrammet har ytterligare en användbar funktion som kallas automatisk läppsynkronisering. Du kan också helt anpassa ett bibliotek med tecken, panoreringszoomningar och kameravinklar.
Slutsats: Oavsett om du vill skapa en rolig animation från grunden eller redigera lite grafik, kommer Toonator att klara båda uppgifterna. Det är ett online-animeringsprogram som inte på något sätt begränsar din kreativitet.
Det jag gillar mest med det här verktyget är att du enkelt kan använda det på din surfplatta. Öppna bara ett nödvändigt fönster och börja rita med fingrarna eller pennan. Dessutom, om du inte känner att du är redo att skapa ett komplext projekt, erbjuder denna manga-animeringsprogram lite undervisningsmaterial som hjälper dig att komma igång.
Toonator erbjuder olika mallar och ramar att applicera på dina tecknade serier. Den enda nackdelen är att du inte kan skapa dina egna ramar. På grund av detta kommer det alltid att vara tydligt att din animation har skapats i Toonator.
